En gros, je dirais que ce n'est pas une règle.

Ou peut-être que c'est une mauvaise formulation d'une règle.

Vous voyez généralement la dernière barre raccourcie pour correspondre à la reprise barre lorsqu'il y a une répétition qui retourne directement au début de la barre de lecture, afin de conserver les longueurs globales de la barre comme cohérentes dans la section. Cela implique alors que la section suivante a également un pick-up (le reste de la mesure avec le marquage de répétition au milieu).

Et notairement, en fait, cela se fait souvent en déposant un marqueur de début de répétition sur la première barre complète après l'anacruse, donc l'anacruse pour la deuxième fois est en fait incorporée dans la dernière mesure de la section répétée. Cela permet à l'anacruse d'être différente la deuxième fois, mais plus important encore, vous n'avez pas à coller un signe de répétition au milieu d'une barre, ce qui peut être déroutant pour les lecteurs.

En ce qui concerne à la fin de la pièce, j'ai vu quelques pièces où la pièce se termine sur une mesure partielle, mais j'ai vu beaucoup plus de pièces où elle se termine sur une mesure complète, laissant ainsi la pièce entière avec un non-entier nombre de mesures complètes.

Mon expérience est principalement avec la musique folklorique baroque, renaissance et anglaise, donc cela peut être différent ailleurs, mais le modèle que je vois généralement est:

(barre de ramassage ) :( beaucoup de mesures pleines) :( terminer par une mesure pleine, parfois une mesure plus longue)

À une époque où lancer des mesures de différentes longueurs de temps en temps était parfaitement normal (et même beaucoup de toute façon, de la musique était écrite sans barres de mesures, ce qui rendait ce genre de chose beaucoup plus tentant), ne pas «correspondre» à l'ouverture de votre pick-up dans la dernière mesure aurait été tout à fait banal. Si vous regardez les partitions pour divers fantasmes, ayres, diverses danses et ainsi de suite, vous trouverez souvent que celles qui commencent par un micro finissent toujours par une mesure complète pour l'accord final (au moins dans la basse, parfois dans chaque partie ).

Donc, je m'attendrais seulement à voir la longueur de l'anacruse correspondant lors de la répétition.

C'est pour compenser le fait de commencer tôt dans une anacruse (ramasser) des mesures car sans compenser à la fin, vous avez techniquement une mesure dans une signature temporelle différente.

Pensez-y de cette façon, lorsque vous démarrez une chanson avec une anacruse d'une durée d'un temps en 4/4, vous commenceriez la chanson en comptant 1 - 2 - 3 et en jouant en étoile sur 4. La chanson n'a pas commencé avant le battement 4 donc à la fin cela doit être pris en compte et une mesure complète se compose des restes avant l'anacruse à combiner pour faire une mesure complète donc la dernière mesure ne sera constituée que des temps 1, 2 et 3 omettent 4.

Notez également que l'anacruse n'est pas la première mesure. La première mesure d'une chanson se produit après l'anacruse, il serait donc logique de virer le temps supplémentaire à la fin au lieu du début. Il n'y a pas de mesure 0.

Cette "règle" est utile et courante pour noter des hymnes qui se répètent pour plusieurs versets. Lorsque vous arrivez à la fin, il est courant de revenir en haut et de répéter l'anacruse, ou ramassage, qui comprend du texte.

S'il y a une répétition directe au début indiquée par un signe de répétition ou une sorte de forme, par exemple D.C al fine, alors la première et la dernière mesure doivent compléter l'anacruse afin d'éviter d'avoir trop de battements dans la mesure où la répétition est prise. Sinon, cela semble être plus une bonne pratique qu'une règle réelle.

La décision est probablement intervenue lorsque les lignes de mesure étaient le moyen acceptable de diviser les airs, à l'époque baroque. Ensuite, une règle devait être établie pour compenser la mesure de la partie au début. Une barre incomplète à la fin ajoutant à l'anacrucis l'a arrondi mieux. C'est peut-être plus visible dans les chansons - le mot le plus important serait «saints», pas «Oh when the». Ainsi, la première mesure appropriée commence par «saints», pas «(repos) Oh». Ainsi, l'anacrucis est considéré comme la barre 0 - sur certains trucs d'ordinateur, plutôt que la barre 1. Il est alors logique de terminer le cycle avec le reste de cette barre «0». Parfois, les chansons ont un anacrucis sur seulement certains de leurs couplets. Dans ces cas, la ligne de répétition n'est pas juste au début du morceau, mais au début de la «mesure 1», les nouveaux anacruses étant écrits à la FIN du couplet précédent.

Non, c'est pas strictement nécessaire dans certains cas, car, à la fin, vous avez de toute façon cessé de compter naturellement, mais il adhère à certaines règles qui peuvent faire en sorte que le morceau semble mieux écrit.Comme on le trouve dans tant de morceaux, les musiciens ont tendance à s'attendre à ce qu'il être écrit correctement. Un peu comme mettre Ab au lieu de Sol # dans une mélodie en Mi - certains diront «enfin, c'est la même note de toute façon - avec un tempérament égal…». Mais cela jetterait les musiciens habitués aux conventions.

Les phrases veulent et ont besoin d'un nombre rond de mesures pour se terminer. Vous avez généralement 8 ou 16 phrases de mesures. Vous ne voulez pas de phrases de sept mesures et demie, ni de phrases de huit mesures et demie.

Vous voulez une bonne quantité de temps pour développer la phrase à la fois rythmiquement et harmoniquement, mais s'il y a un nombre impair de mesures, les phrases ont une sensation mal à l'aise et inachevée.

Wikipédia offre cet aperçu.

Normes occidentales pour la musique La notation inclut souvent la recommandation que lorsqu'un morceau de musique commence par une anacruse, la notation doit omettre un nombre correspondant de temps de la mesure finale afin de maintenir la longueur de la pièce entière à un nombre entier de mesures.

La "règle" est nécessaire lorsqu'une pièce est sous forme ternaire simple, avec une amende DC al. Une grande partie de la musique pour piano de niveau 1 suit ce schéma simple, nous avons donc tendance à y être surexposés au début de notre carrière musicale!

Cela devrait être évident lorsque la règle est devenue inutile.