Je ne sais pas comment Am sur G7 donne G13. Et c'est peut-être la pierre d'achoppement. Oui, certaines triades s'accordent avec d'autres pour produire des extensions. Mais qu'est-ce qui ne va pas avec l'utilisation des originaux et l'ajout d'extensions?

Beaucoup d'accords sont créés par la «pile de tiers» comme dans G7 - G B D F. Ajoutez un A, et nous avons G9. Ajoutez C et c'est G11, un E et c'est G13 (sonne généralement mieux sans le 11). Il ne s'agit donc ni de tiers empilés complets ni de deux accords superposés.

Pour moi, il est plus logique de savoir ce qui constitue un accord et de travailler à partir de là. La quantité d'informations supplémentaires à connaître (et à apprendre!) Est peut-être légèrement inférieure à celle de savoir quel autre accord est nécessaire pour produire une extension de l'accord existant.

Ensuite, il y a des changements: ♭ 5, ♯5, ♭ 9, ♯9, comme exemples courants. Il vaudra sûrement mieux penser en termes de «quelle note est accentuée? plutôt que «quel est le nouvel accord dont j'ai besoin pour trouver les notes avant de jouer une extension?».

En raison de la façon dont les extensions supérieures sont ajoutées aux accords, il existe généralement un moyen de toucher l'accord de base plus les extensions dans une gamme. Lorsque vous parlez de concepts de solo plus avancés, les modes de la gamme mineure mélodique ascendante peuvent être très utiles à cet égard. Quelques exemples sont pour les accords dominants qui sont 9, # 11, 13, une gamme mineure mélodique construite sur le 5ème vous donne R 9 3 # 11 5 13 b7. Une gamme mineure mélodique construite sur le m2 est idéale pour les accords modifiés et vous donne R b9 # 9 3 b5 b6 b7. Il existe plusieurs autres de ces modes qui sont utiles pour d'autres types d'accords.

Les triades qui incorporent des extensions supérieures peuvent certainement être utilisées pour la couleur et le matériel mélodique. Ma préférence va aux triades majeures en général, par exemple: une triade construite sur le 2ème pour un accord 7 # 11 (disons D sur un C7 # 11) ou une triade construite sur le m6 pour un accord 7alt (disons Ab sur un C7alt ). Votre choix d'Am sur un G13 n'est cependant pas idéal car il contient le P4. Une triade majeure avec le n ° 11 serait mieux. Comme vous l'avez dit, le nombre de triades contenues dans n'importe quel accord d'extension supérieure peut être intimidant, disons qu'un G13 # 11 contient G, Bo, Dm, F +, A, C # o et Em, il est donc préférable de le réduire un peu si vous voulez les intégrer.

En fin de compte, le solo est une chose très personnelle, alors informez-vous sur les différentes approches et concepts, mais décidez vous-même quelle est la meilleure façon de les conceptualiser.

Est-ce un moyen efficace de penser et de s'entraîner à travailler avec des extensions d'accords?

Si vous êtes capable de voir les accords comme des combinaisons d'autres accords, cela peut vous aider à jouer juste les bonnes notes qui font la différence et ajoutent le bon goût. L'accord 9 étant une combinaison de triades majeures + mineures est un exemple courant - si le reste du groupe joue un do majeur, vous pouvez en faire un C9 en jouant un G mineur ou Gm6. Et si vous savez que Gm6 est équivalent à Em7-5 (juste avec une note de basse différente), vous avez de nombreuses options sur tout le manche pour construire l'accord C9. En fait, Gm6 / C a toutes les mêmes notes que C9.

"Où est le C9 complet le plus proche?"

Quels doigtés avons-nous pour un accord de C9 complet ? Ceci est probablement le plus utilisé:

Ou si vous voulez quelque chose de différent, vous pouvez créer quelque chose comme ceci:

Je n'aime pas particulièrement le son de cette option. Mais de toute façon, pour résumer, les deux options sont ici:

Si ce sont les seuls moyens que vous connaissez pour gérer un C9, vous pouvez vous sentir un peu mal à l'aise et restreint. Il doit y avoir un meilleur moyen, ce ne peut pas être ainsi que les guitaristes doivent le faire?!

Eh bien, il y a ce troisième doigté alternatif que je viens de découvrir, mais que je n'ai pas utilisé:

"Où sont les composants les plus proches d'un C9?"

Il n'est presque jamais nécessaire de jouer toutes les notes théoriques d'un accord. Si vous voulez simplement ajouter les notes juteuses d'un C9 dans un solo, ou jouer la saveur C9 avec moins de notes, et si la basse est déjà faite d'une manière ou d'une autre, par exemple s'il y a un instrument de basse, ou si vous venez de jouer il y a une seconde et ça résonne toujours dans le contexte harmonique, pourquoi ne pas disséquer l'accord et jouer un Gm, Gm6 ou Em7-5 à la place. Maintenant, nous avons beaucoup plus d'options sur tout le manche. Toutes sortes de façons différentes de faire un C9. (il y a probablement des erreurs et des omissions dans l'animation, mais vous voyez l'idée)

Essayez de gratter ou d'arpéger l'un de ces Gm6 ou Accords Em7-5:

Si ces formes ne vous semblent pas familières, voici les accords mineurs en sol brut correspondants:

Apprenez le modèle générique, pas tous les cas séparément

Cependant, je trouve cela assez intimidant car le nombre de possibilités sur toutes les touches est un peu écrasant.

Voici où se situe votre problème. Tout d'abord, vous n'apprenez pas toutes les combinaisons de toutes les touches séparément comme des centaines de cas spéciaux. Vous apprenez le motif générique par rapport à la racine de l'accord et par rapport à la tonique. Pour créer un accord 9, vous jouez une triade mineure ou une sixième mineure enracinée une quatrième en dessous ou une cinquième au-dessus de la racine de l'accord d'origine . De C vous allez --> Gm6. De A vous allez --> Em6. L'astuce consiste à suivre les emplacements stratégiques importants. Où est la note tonique? Où est la note tonique relative majeure / mineure? Où sont les troisième et septième de l'accord actuellement joué? Tout ce qui se passe est relatif à ces emplacements stratégiques. Vous apprenez le modèle générique , pas toutes les instances et variations possibles de celui-ci.

Voici un modèle générique pour voir la triade mineure sur quelque chose avec la note fondamentale sur la corde de mi grave. Notez qu'il ne dit pas de quelles frettes il s'agit. Le schéma est le même partout.

Vous apprenez les astuces une à la fois

Et deuxièmement, vous n'essayez pas de les apprendre tous en une seule étape . Vous mangez l'éléphant un petit morceau à la fois. Lentement. Commencez par apprendre et pratiquer le modèle générique pour un tour d’accord, dans une chanson familière, dans une tonalité familière . Juste un. Et quand vous faites ce petit pas, vous êtes heureux, car vous avez accompli quelque chose. Ensuite, vous faites un autre petit pas, mais seulement après avoir fait le premier pas. Ne regardez pas les vidéos Youtube, elles détournent simplement votre attention des petits pas. Personnellement, je ne connais pas de grands joueurs de jazz, mais je suis sûr qu'ils ont tous appris tout ce qu'ils savent un pas à la fois.

Quelques autres astuces de substitution d'accords où vous pouvez superposer différents accords par rapport à un accord note fondamentale pour faire un accord plus grand:

• l'accord AC maj9 peut être vu comme un accord G majeur sur un accord C majeur, ou comme G6 / C ou Em7 / C. Si le bassiste joue un Do, il suffit de trouver n'importe quel accord G majeur ou G6 ou Em7 n'importe où sur le manche, pour ajouter les notes d'argent.
• Un accord de 11 est un accord de six majeur ou majeur enraciné dans un tout -step sous la racine (c'est-à-dire le septième). Pour faire C11, vous jouez Bb ou Bb6 sur une note de basse C. Ceci est utilisé comme un accord Csus4 ou C7sus4. (En fait, vous pouvez même faire Bbmaj7 / C pour la même chose, même s'il y a une note A là-dedans.)
• Sur un accord de septième dominant, jouez un accord faible ou dim7 enraciné sur la tierce de l'accord de septième dominant ou sa septième, ou un demi-pas au-dessus de sa racine (qui ont les mêmes notes). Pratiquez ceci dans des chansons où il y a un accord de septième dominant faisant un mouvement V-I. (qui devrait être presque toutes les chansons jamais écrites)
• Sur un accord de septième de dominante, préparez l'auditeur pour la dominante forte en lui faisant d'abord un accord de 11, puis un 9, puis le tour dim7 expliqué ci-dessus
• Sur un accord de septième de dominante, jouez en majeur triades de l'échelle diminuée à moitié de la racine de la dominante. Par exemple, sur un C7 écrit et une note de basse C, arpéger les triades La majeur, Fa # majeur, Mib majeur. (si vous additionnez les notes de ces triades et la note de basse C, vous obtenez l'échelle diminuée à moitié entière de C)

Au fait, cette combinaison d'accords peut être utilisée pour penser aussi aux modes. Par exemple, en la mineur "normal", vous avez des accords en la mineur et en ré mineur, mais en la dorien vous avez en la mineur et en ré majeur . En ut majeur ordinaire, vous avez le do majeur et le ré mineur, mais en do lydien, vous avez le do majeur et le ré majeur .

Ce dont vous parlez est parfois appelé la théorie des poly-accords (du moins c'est ce que mon professeur de guitare a appelé dans les années 80).

Un exemple simple est une triade majeure et la triade mineure joués sur son 3e, ceux-ci créent un Maj 7. Par conséquent X maj et le mineur sur son 3e sont des substitutions d'accords l'un pour l'autre. Si vous êtes intéressé par un guide très dense sur les accords poly, les extensions, etc., prenez le livre Chord Chemistry de Ted Greene. Il ne manque pas de bouillie là-dedans.

Pour ce qui est d'être "intimidant", je ne sais pas comment la signature de clé a quelque chose à voir avec la complexité. La plupart de ces relations sont "relatives" à la tonique de l'accord. Ne pensez pas au G7 et à Amin, pensez à I7 et II, maintenant je peux être n'importe quoi. Une fois que vous avez mémorisé les extensions et les substitutions dans un sens relatif, vous devriez être en mesure de les saisir à la volée n'importe où.

La façon dont nous construisons les accords et leurs extensions est de la gamme majeure mais en prenant toutes les autres notes , ou empiler 3rds. Réécrivez la gamme majeure comme suit:

1, 3, 5, 7, 9, 11, 13

Et voilà. Un dispositif courant consiste à fusionner des triades dont les racines sont séparées par une troisième. Comme (1, 3, 5) + (3, 5, 7) = Maj 7. Un autre très courant est (5, 7, 9) + (7, 9, 11) = Dom 7 joué sur le V de la clé (où il appartient). Cela donne lieu à la "cadence de tonalité principale" familière. La cadence authentique est V --> I, la plupart d'entre nous jouent probablement V7 --> I par défaut, mais en termes d'accords poly, vous pouvez penser que la résolution de tonalité principale représente le son V7 --> I. La seule vraie note à éviter est la 4ème, mais là encore, nous aimons parfois le son d'un 11ème accord. Donc, en théorie, vous pouvez ajouter à peu près deux accords ensemble et créer quelque chose d '"harmonieux".

Prenons par exemple (1, 3, 5) + (5, 7, 9) = Maj 9 un accord parfaitement agréable. Juste un 7e majeur avec un 9e en haut. Cela semble beau et il n'y a pas d'intervalles gênants. Cela signifie que vous pouvez harmoniser le I avec le V et les gens n'y vont normalement pas. Cependant, ajoutez le 7e à l'accord V et obtenez (1, 3, 5) + (5, 7, 9, 11) = Maj 11. Ce n'est pas tout à fait illégal mais le 11e (alias le 4e) est une note à éviter car il veut vraiment devenir le 3. Dans le cadre du mouvement d'accords V7 --> I, l'insérer entre les wouds crée une résolution suspendue. Habiter le 11 commencerait probablement à devenir gênant. Comme autre récit édifiant, envisagez d'utiliser la triade V comme une extension du I dans le blues. Ici, nous jouons généralement (mais pas toujours) des accords de dom 7 sur les I, IV et V. La triade V contient le Maj 7 de l'accord I. Cela entrerait certainement en conflit avec le I7 mais pourrait être mis en œuvre, par exemple dans le cadre de l'échelle Be Bop. Pour traiter les accords de dom 7, une triade mineure ou diminuée sur le 3ème est un meilleur choix.

Encore une fois, je ne saurais trop insister sur le fait qu'il n'y a pas beaucoup d'options et que vous n'avez pas besoin de les considérer dans chaque clé. Vous voulez les apprendre dans un sens relatif et déplacer simplement le groupe vers différentes positions sur le cou. En ce qui concerne la pratique, je dirais que partout où vous investissez, votre temps produira des dividendes. Choisissez-en un et travaillez pendant un moment. À mon avis, et c'est là que je passe le plus clair de mon temps, cela aide à réécrire complètement les modifications apportées aux morceaux communs en utilisant des substitutions basées sur des extensions, c'est-à-dire des poly-accords. De cette façon, vous y allez immédiatement. En utilisant une 3e relative, une mineure relative, une dominante secondaire ou un tricolore, l'idée est de développer dans votre main ainsi que dans votre esprit le fait que pour tout accord X, toutes ces autres options sont "attachées".

Oui, «jouer les extensions» est une technique parfaitement valable. Mais, dans la pratique, cela pourrait ne pas avoir pour résultat quelque chose de très différent de jouer "la gamme de l'accord", à moins que vous ne fassiez un effort conscient pour traiter l'accord de base comme "éviter les notes".