Question:
Puis-je apprendre un instrument simplement en pratiquant des chansons?
Basist
2013-02-02 08:08:55 UTC
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Je suis une personne qui travaille avec des tonnes de responsabilités au travail me donnant peu ou pas de temps pour pratiquer de manière conventionnelle. Je ne peux pas continuer à pratiquer régulièrement des gammes et des trucs. Je viens de choisir la basse comme quelque chose pour déstresser et jouer pendant environ 30 minutes tous les 2 jours. Je me demandais si c'était une bonne stratégie pour moi d'apprendre la basse uniquement en apprenant des chansons.

La façon dont je la vois:

Avantages:

  • Je resterai motivé. J'adore jouer des lignes de basse.
  • Je ne redouterai pas les 30 minutes.

Inconvénients:

  • Je n'aurai pas " "formation" formelle.
  • ??

J'ai lu Comment puis-je aller au-delà de l'apprentissage de chansons? mais je peux développer un Ear Training et autre autrement en cours de route. Je sais que si je m'assois et que je commence à apprendre les gammes et les accords, je ne prendrai jamais la basse.

Des commentaires?

(Je n'ai pas l'intention de faire cette compétence commercialisable ou faire de l'argent avec. Je veux simplement qu'il ait quelque chose pour me calmer à la fin d'une journée difficile. Méditation musicale si vous le pouvez.)

Il y a une célèbre citation de batterie qui est attribuée à de nombreux batteurs célèbres qui va _Si vous pouvez pratiquer 1 heure par jour, une année complète, avec un dévouement et une efficacité complets, vous seriez un excellent joueur à la fin_. Cela semble beaucoup plus facile que cela ne l'est en réalité, mais même si vous pouvez maintenir votre rythme actuel de manière cohérente, le simple fait d'écouter des chansons ne pourra bientôt pas satisfaire votre faim et vous passerez bientôt au côté obscur des problèmes techniques :) Il n'est pas nécessaire de maîtriser le jargon technique mais cela ne fait pas de mal de connaître les concepts généraux, les bases de l'harmonie, etc.
Il y a beaucoup d'accrochage de perles dans ce fil, mais la réponse courte à "Puis-je?" est "OUI absolument". La plupart des réponses se concentrent sur les raisons pour lesquelles vous pourriez ne pas vouloir et pourquoi cela pourrait prendre plus de temps, mais à la lumière de vos objectifs déclarés, il n'y a aucune raison pour laquelle vous avez besoin de leçons.
Je ne suis pas un professeur, et je n'ai pas essayé cette méthode, donc je ne me sens pas qualifié pour répondre à la question, mais au moins un professeur de basse semble penser que c'est possible: [Comment jouer de la basse en 50 morceaux] (https: //how-to-play-bass.com/play-bass-in-50-songs)
Sept réponses:
luser droog
2013-02-02 13:46:36 UTC
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Je pense que la motivation est absolument essentielle. Si vous n'aimez pas ce que vous faites, alors pourquoi le faites-vous?!

Mais vous pouvez probablement gérer une échelle, non? Une ou deux fois, comme échauffement? Et puis après quelques jours ou semaines, passez à un autre.

Vous pouvez également créer vos propres exercices. Toute partie difficile d'une chanson que vous voulez jouer, isolez-la et répétez jusqu'à ce qu'elle soit sous vos doigts . Si vous pouvez voir des résultats immédiats (ou peut-être après quelques jours), vous pourrez peut-être mieux apprécier ce que les échelles et les exercices peuvent faire pour vous.


Une grande difficulté que vous pourriez rencontrer avec un système entièrement empirique approche (c.-à-d. pas de théorie) est que vous ne pourrez pas parler de ce que vous faites avec d'autres musiciens.

amanda witt
2013-02-02 08:36:40 UTC
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Ces méthodes devraient convenir si vous avez l'intention d'être simplement un musicien «loungeroom», le faire pour le plaisir et pour vous-même. Les gammes / accords sont cependant un mal nécessaire, quand j'ai appris le violon en tant qu'enfant / adolescent, je redoutais tout cela, mais des années plus tard, je suis si heureux d'avoir persisté.

Tony
2013-02-06 01:21:16 UTC
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Oui, mais seulement dans une certaine mesure. Vraiment cependant, faites ce que vous voulez faire. Tant que c'est amusant, continuez à faire. De manière réaliste, cependant, peu importe ce que vous pratiquez si vous ne le faites que 30 minutes tous les deux jours. Il n'y a pas grand-chose que vous pouvez réellement faire dans ce court laps de temps.

Quiconque suit - ou a été - un régime d'entraînement sérieux vous dira probablement qu'il passe 30 minutes ou plus à s'échauffer, et encore moins à pratiquer quoi que ce soit. Avec un instrument à cordes, la majeure partie de votre jeu sera une simple mémoire musculaire. La répétition vous rendra meilleur et plus rapide. Il faut beaucoup de temps et de patience, sans parler de jouer les mêmes exercices encore et encore, pour développer le type de mémoire musculaire nécessaire à quiconque vous considère comme un musicien plus technique.

Puisque vous pratiquez la basse, je vais continuer et supposer que c'est une basse électrique. La technique du slap est presque uniquement une mémoire musculaire. C'est un mouvement tellement répétitif qu'il est fondamentalement impossible d'apprendre sans consacrer beaucoup de temps à des exercices répétitifs. Pratiquer une chanson de slap facile peut vous aider à comprendre l'idée, mais lorsque vous êtes prêt à passer à des techniques plus compliquées, vous constaterez que vous ne pouvez tout simplement pas les faire.

Ce qui précède n'entre même pas dans la théorie. C'est une chose de reconnaître un motif sur votre basse et de dire: «c'est la majeur». C'est une autre chose de reconnaître ce motif tout en haut et en bas de votre frette. Et plus encore, savoir où et comment jouer la majeure est génial, mais quand et pourquoi vous y jouez est un autre champ de considération. Parcourir un tableau d'accords, c'est bien, mais encore une fois, c'est une chose à faire: " cet accord signifie ceci , ce qui signifie que je peux jouer ceci ; " c'est une autre chose de faire cela à plus de 140 bpm.

Enfin, la meilleure façon d'apprendre est - et le sera probablement toujours - de trouver un enseignant. Ils vous aident à vous concentrer. Ils peuvent examiner votre technique et trouver des défauts que vous ne remarquerez peut-être pas. Ils peuvent vous aider à surmonter les plateaux d'apprentissage. Si vous rencontrez des problèmes avec une certaine chanson ou une certaine idée, ils peuvent vous aider à adoucir les détails dans un laps de temps beaucoup plus court. Etc. etc.

Tout cela mis à part, vous pouvez apprendre un instrument en jouant simplement des chansons. Mais le niveau de compétence que vous obtiendrez sera bien inférieur à ce que vous pourriez espérer. Vous finirez par trouver cette chanson que vous avez à jouer ; mais à moins que vous ne pratiquiez vraiment, la triste vérité est que vous ne pourrez peut-être jamais le faire. Mais comme je l'ai dit au début, si vous vous amusez, continuez à vous amuser et ne vous en faites pas trop.

"désagréable" mais utile, en fait.
john pearman
2013-02-05 01:58:19 UTC
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au moins, apprenez suffisamment de théorie pour pouvoir identifier correctement et garder à l'esprit la clé et la signature rythmique dans lesquelles vous jouez

peut-être chercher la méthode suzuki?

Jon Kiparsky
2018-11-06 02:43:17 UTC
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Jouer de l'instrument est un excellent moyen d'apprendre l'instrument - dans une certaine mesure. En jouant des motifs par cœur (ce que je pense que vous entendez par «jouer des chansons»), vous développerez des compétences dans l'exécution de passages, et vous entraînerez votre oreille et votre temps. Au fur et à mesure que vous en apprendrez plus sur ces modèles par cœur, vous donnerez à votre cerveau beaucoup de contexte utile, et vous vous surprendrez probablement à changer les modèles, à développer vos propres idées et à construire votre propre idée du fonctionnement de la musique.

Si c'est ce que vous appréciez et que cela vous fait plaisir, vous en apprendrez. Cependant, si votre objectif est de devenir un musicien plus compétent, peut-être d'être capable d'improviser une partie de basse à partir de changements d'accords ou à l'oreille du jeu d'une autre personne, ou d'écrire vos propres chansons, vous pourriez ou non y arriver aussi vite que vous voulez en jouant des passages par cœur pendant une demi-heure par jour. Si c'est ce que vous voulez et que vous pensez que vous n'y parvenez pas, la prochaine étape serait d'apprendre une théorie - ce qui, étant donné la quantité de matériel musical que vous avez déjà mis dans votre tête, sera probablement relativement facile pour vous.

nonpop
2013-02-06 15:15:36 UTC
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Personnellement, je ne crois pas aux gammes et autres "exercices purement techniques". [C'est du point de vue du pianiste classique; d'autres instruments et styles peuvent être différents.] Il y a beaucoup de bons exercices dans les pièces elles-mêmes, à savoir les endroits difficiles. Ils sont à la fois motivés et bien ciblés, c'est-à-dire que vous savez pourquoi vous les pratiquez et où vous allez en avoir besoin. La chose la plus difficile sera probablement que vous devez vous arrêter et vraiment les pratiquer au lieu de simplement jouer à travers tout le morceau à chaque fois.

Vous trouverez certains des endroits difficiles lorsque vous pratiquez. Pour trouver les autres, jouez le morceau et enregistrez-le. Pendant l'enregistrement, vous trouverez de nouveaux endroits difficiles (car vous serez un peu plus stressé). Ensuite, écoutez l'enregistrement et soyez surpris: certains des endroits que vous pensiez bien allés ne sonnent pas vraiment bien. :-) Donc, maintenant vous avez quelques exercices.

Une autre difficulté est que vous devez savoir quand vous faites les choses correctement. Pour cela, vous avez probablement besoin d'un enseignant ou de bons livres, vidéos et beaucoup de réflexion. Une chose importante qui peut être difficile à apprendre par vous-même est d'identifier et de relâcher les tensions inutiles, tout en ayant la tension nécessaire pour pouvoir jouer. Maintenant, jouer "correctement" n'est peut-être pas une priorité pour vous, mais ce sera beaucoup plus agréable (et relaxant!) De cette façon. Notez que ces exercices purement techniques ne seront d'aucune utilité ici car vous pouvez aussi faire des erreurs!

Vous pouvez également apprendre la théorie de cette façon. Vous devez identifier ce que vous ne savez pas (cela peut aussi être assez difficile!) Et ensuite aller le découvrir. Si vous faites cela en obtenant des réponses aux pourquoi en plus des comment , et en allant aussi loin que possible, vous devriez être en mesure de bien comprendre la théorie dont vous avez besoin.

Cela fonctionne-t-il réellement? J'ai fait exactement cela pendant les 3-4 premières années. J'avais un professeur et cela m'a certainement aidé au début. Plus tard, mes professeurs ont rarement enseigné une technique; Je l'ai obtenu dans des livres, des expériences, etc. À un moment donné, j'ai aussi commencé à étudier la théorie «formellement», mais cela m'est venu assez facilement car j'avais déjà beaucoup de connaissances pratiques.

Les seuls exercices d'instruments que j'ai jamais faits étaient les échelles que je devais apprendre pour réussir un examen. Je n'ai pas touché ni eu besoin d'eux depuis (sous la forme que les gammes sont apprises; bien sûr, les gammes apparaissent dans la musique mais il y a généralement quelque chose de différent, comme différents doigtés, sauter des notes, ...). Je n'ai jamais étudié les exercices de piano standard comme Hanon ou Czerny. En utilisant cette méthode, j'ai fait mes études universitaires et personne ne s'est jamais plaint que ma technique était défectueuse, bien au contraire. J'aime penser que c'est parce que je n'ai jamais perdu de temps et d'énergie sur des exercices inutiles ;-) Si mes professeurs m'avaient forcé à faire des exercices, j'aurais probablement arrêté assez tôt.

Donc, ma réponse finale est la suivante : Je pense que c'est possible, et même un bon moyen si vous avez une bonne autodiscipline, mais avoir un professeur pendant un certain temps sera très utile.

user2808054
2018-11-06 23:08:22 UTC
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L'un de mes passe-temps déstressants préférés est de m'asseoir sur le canapé, avec la télévision allumée, de ne pas l'écouter grignoter sur ma guitare (6 cordes ou basse) jouer des chansons ou simplement jouer pour ne rien jouer en particulier. Tellement relaxant pour moi. Je comprends parfaitement d'où vous venez!

Bien que cela garde la dextérité, etc. et aboutisse souvent à apprendre un nouveau coup de langue ou quelque chose du genre, je n'appellerais pas cela de la pratique: c'est juste un truc amusant à faire comme regarder un film ou se promener. Il se trouve que je suis assez productif :-)

Parfois je me concentre un peu et j'apprends une chanson - je la joue sur CD, etc., je la trouve sur la guitare au fur et à mesure. C'est plus proche de la pratique, mais toujours juste pour le plaisir en général.

Je fais ça depuis 35 ans et pour moi cela a fonctionné un régal. Je joue maintenant de la guitare principale dans 3 groupes de rock (dont un depuis 30 ans) et j'aime la musique - mais ma motivation est simplement que j'aime jouer. Il n'y a absolument rien de mal dans ce que vous faites, et si votre motivation est simplement de vous détendre, vous n'avez pas besoin de formation formelle. Il s'agit de ce que vous aimez vous entendre jouer :-)



Ce Q&R a été automatiquement traduit de la langue anglaise.Le contenu original est disponible sur stackexchange, que nous remercions pour la licence cc by-sa 3.0 sous laquelle il est distribué.
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