En plus d'utiliser des cordes ouvertes pour les gammes ou les accords, cela pourrait fonctionner, mais la beauté de la façon dont les guitares sont disposées est que tout ce qui est appris dans une `` position '' - comme dans une fenêtre à 3/4 frettes - peut être déplacé de haut en bas pour produire la même chose dans une autre clé. Comme pour l'utilisation de la case 5-8 frettes pour le motif d'échelle mineure pent, ou même d'un riff, (en A ici) le même doigté et les mêmes cordes peuvent être utilisés dans la case 8-11 fret, (en C ici). Donc, apprendre une seule clé à la fois peut même entraver la connaissance de ce genre d'idée.

Je suppose qu'à chaque fois, vous ne lui avez pas donné assez de temps. Apprendre des chansons, c'est bien, mais pour avancer, il faut être conscient que certaines choses continuent de se reproduire dans ces chansons. Pour prendre un exemple simple, les accords A, D et E surgissent ensemble dans des tas de chansons. Au lieu d'apprendre l'ordre de ces accords au fur et à mesure qu'ils entrent dans une certaine chanson, apprenez à comprendre quand le mi se transforme en la, etc., donc dans la chanson suivante en la, vous serez en mesure de sentir quand un changement se produit se produira, et devinez quel accord viendra ensuite. C'est un exemple simple, comme je l'ai dit, mais vous vous en inspirerez, avec le temps.

C'est fondamentalement la même chose avec les riffs et les mélodies. Une fois que vous connaissez certaines gammes, vous reconnaîtrez laquelle est utilisée et vous «saurez» simplement quoi jouer.

Voici une approche logique, étape par étape.

Choisissez une clé qui vous est (principalement) facile à chanter. Apprenez les 3 accords majeurs de cette clé, et jouez chaque chanson d'enfance et folklorique facile dans cette clé. Recherchez-les sur Internet et suivez avec la voix et les doigts. Trouvez la notation et voyez comment les notes que vous chantez se rapportent aux accords. Jouez ensuite les morceaux réels. Vous verrez que vous n'utilisez que les notes de vos accords. Donnez-vous quelques semaines et essayez de faire de même avec de vieilles chansons que vous avez entendues et pour lesquelles vous n'avez pas les accords.

La prochaine étape consiste à apprendre une tonalité différente et ses accords majeurs. puis faites ce qui précède, dans la nouvelle clé. Chantez et jouez les mêmes chansons mais dans la nouvelle tonalité.

Ensuite, vous pouvez commencer à explorer les accords mineurs d'une tonalité donnée. trouver des airs qui utilisent des mineurs. rincer et répéter.

Les riffs et la progression d'accords de la musique plus moderne peuvent ne pas s'intégrer si bien dans ce moule. Commencez donc par trad. mélodies, et travaillez!

Je pense que la chose la plus importante pour de nombreux étudiants en guitare en herbe est de profiter de l'instrument. Si cela devient trop compliqué, il est plus facile d'abandonner. Je vous incite à faire la 5ème fois à la guitare - celle où vous trouvez tant de joie dans le processus, que vous ne pourrez pas poser votre instrument.

Il n'y a rien de mal en soi dans votre idée de vous pencher fortement sur une touche et d'apprendre à jouer des progressions d'accords et des riffs dans cette touche avant de passer à une autre touche de guitare commune. D'autres ont souligné que pour devenir un véritable «musicien», vous devrez bien connaître plus d'une clé.

Mais vous avez dit "une clé à la fois " et je ne vois pas cela comme une erreur majeure si vous n'avez pas besoin de gagner votre vie en tant que guitariste professionnel . De manière réaliste, la plupart des guitaristes jouent rarement, voire jamais, sur certaines touches, car les accords ouverts pour certaines touches sont rares. Vous ne verrez pas beaucoup d'arrangements de guitare écrits pour la tonalité de mi bémol par exemple. Je ne sais pas comment jouer un accord en mi bémol en position ouverte ou en première position (je ne ressens pas non plus le besoin d'apprendre à jouer l'un des accords dans la clé de mi bémol).

S'il est vrai que les modèles d'échelle sont mobiles et que le même modèle fonctionnera pour chaque gamme si vous pouvez le jouer au bon endroit sur le cou, l'idée qu'en tant que guitariste, vous devez pour apprendre chaque clé n'est pas utile à mon avis.

J'aime enseigner aux guitaristes débutants en me concentrant sur une touche à la fois au début , puis en leur faisant jouer des chansons qu'ils aiment dans cette tonalité afin qu'ils puissent découvrir la joie de faire de la musique sans compliquer les choses! Une fois qu'ils peuvent apprendre les trois accords majeurs et quelques accords mineurs en une seule clé, à l'aide d'un capodastre, ils peuvent jouer au moins une version de base de la plupart de leurs chansons préférées, dans une clé, ils pourraient les chanter. Une fois qu'ils se sont familiarisés avec cette clé et ont développé la passion requise en apprenant à jouer de nombreuses chansons, nous pouvons alors passer à d'autres touches et apprendre les accords pour ces touches.

Je conviendrai que dans un entraînement à la guitare plus avancé, il est utile d'apprendre des gammes dans plusieurs touches simultanément afin que vous puissiez voir comment un modèle d'échelle particulier peut être utilisé dans n'importe quelle touche. Alors oui - quand vous arrivez au point où vous voulez pouvoir improviser et accompagner d'autres musiciens à la volée, quelle que soit la touche sur laquelle ils jouent, vous voudrez vous concentrer sur l'apprentissage de la manière dont les licks basés sur des gammes peuvent être joués. dans n'importe quelle clé.

Ma touche clé est G - parce que cette touche correspond à ma voix, les accords sont faciles, et je l'ai utilisé plus que tout autre, donc je sais instinctivement où trouver les notes de cette touche sur ma guitare . Mais cela dit, je peux présenter mon propre groupe - mais je ne réussirais jamais en tant que guitariste engagé pour le groupe de quelqu'un d'autre, car ils voudraient peut-être jouer des chansons dans d'autres tonalités et j'aurais alors une courbe d'apprentissage. Mais ça me va car je n'aspire pas à être guitariste dans le groupe de quelqu'un d'autre. Et si j'engage un guitariste pour jouer dans mon groupe - je peux dire "je joue cette chanson dans la tonalité de G" et s'ils sont un pro, ils diront "pas de problème".

Donc, si vous voulez juste vous amuser et jouer des chansons pour votre propre plaisir et pour le divertissement de vos amis (ou pour jouer le rôle de votre propre groupe afin que vous puissiez décider sur quelle touche jouer les chansons), vous pouvez le faire en apprenant seulement les progressions d'accords et lèche et échelles dans quelques-unes de vos touches préférées. Et je ne vois rien de mal à commencer par la clé de E si vous aimez cette clé. Mais ce n'est peut-être pas le meilleur moyen de devenir guitariste de session professionnel.

Le plus important est de rester amusant. Si ce n'est pas (n'est) pas amusant, ça ne vaut pas la peine de le faire! En espérant que pour vous - la cinquième fois est le charme!

Pour répondre à la question, oui, c'est ce que je fais et c'est un excellent moyen de se concentrer sur ce qui est fondamentalement ajouté à vos connaissances. Au moment où vous aurez l'impression d'avoir maîtrisé une touche, votre connaissance du manche sera si instinctive que le transfert vers d'autres touches sera beaucoup plus fluide. Je fais actuellement cela avec la clé de Cmaj, qui je pense est la plus simple en raison du fait qu'il n'y a pas de dièses / plats dans la balance. En dehors de cela, je ne vois aucune raison pour laquelle une clé serait plus facile ou plus difficile que toute autre. J'espère que cela aide quelqu'un

Je suis l'OP et je voulais juste revenir en arrière pour partager que je m'étais réellement engagé dans ce concept, mais que j'ai commencé avec la clé de G.

Se concentrer sur une seule clé a aidé mon esprit à être en mesure de pour comprendre la théorie de la guitare beaucoup plus. Et à ce stade, je suis très à l'aise de savoir quels sont et où se trouvent tous les accords et comment l'utilisation d'une certaine progression donne une certaine sensation ou un certain genre.

Et qu'en connaissant les accords, connaître les notes "principales" et créer des coups de langue devient ridicule.

Conclusion: maintenant je sais quoi jouer.

Je ne suis pas un shredder et je n'ai aucune envie de faire partie d'un groupe mais j'aime beaucoup plus jouer maintenant.

Suite à la réponse de Jimmy Ando: fixer sur une touche fonctionnera bien pour cette touche (bien sûr).

Cependant, ce qui est génial avec Guitar, c'est qu'en dehors des notes ouvertes, elles sont «instrument. Donc, plutôt que de penser à un accord C comme étant un motif de doigt, essayez de déterminer quels sont les intervalles dans l'accord et voyez que vous pouvez obtenir la même chose avec différentes formes. Par exemple, un accord en forme de A (002220), décalé vers le haut manche 3 frettes, c'est un C.

Jusqu'à deux frettes de plus ... c'est un D. À ce stade, vous êtes un tiers de la hauteur du cou, ne jouant pas de cordes ouvertes. Donc, tout ce que vous avez appris pour cette forme d'accord fonctionnera toujours dans la nouvelle position.

Je recommanderais d'apprendre à ne pas utiliser de cordes ouvertes si vous pouvez l'éviter, afin que ce que vous apprenez devienne complètement transférable à d'autres touches . il y aura bien sûr des exceptions, par exemple jouer un accord E semble beaucoup plus complet avec des cordes ouvertes.

Apprenez également la gamme pénatonique à la guitare. C'est une forme basée sur des notes fondamentales que vous pouvez appliquer dans n'importe quelle touche, et vous permet effectivement de nouiller un solo sans vous soucier des shaprs et des plats, etc. C'est juste une forme sur le manche, donc les noms de notes deviennent à peu près non pertinent (sauf si vous souhaitez communiquer ce que vous jouez à quelqu'un d'autre)