En tant qu'enfant, j'avais le même genre d'enseignants. Tout était axé sur les examens et la perfection était le but. Cela m'a presque arrêté de jouer du piano, mais j'ai réussi la huitième année pour moi. Cependant, cet objectif était probablement tout ce que ces enseignants ont vu. Personne ne m'a vu apprendre la musique , seulement passer des examens. "Donnez-moi un singe, un piano et assez de temps ..."

S'il vous plaît continuez avec 'pratique bâclée', car cela vous fera beaucoup de bien plus tard, que ce soit Bach, des spectacles, de la pop airs, jazz, etc. Tout jouer améliorera votre jeu de piano et élargira vos horizons, ce qui, je pense, ne se produira pas avec le professeur actuel.

En enseignant, j'essaye d'aller quelque peu dans la direction l'élève veut, et sur le chemin, obtenir les techniques triées en fonction de ce qu'il aime jouer. De cette façon, ils pratiquent probablement plus. Même avec eux jouant des trucs, je ne peux pas supporter!

Vous payez, vous devriez donc, en tant qu'adulte, avoir votre mot à dire sur l'accord. Oui, c'est elle l'expert, mais vous devez en discuter. Peut-être qu'elle dira que c'est sa façon de faire ou pas du tout, mais au moins parlez-en franchement.

Je dirais que oui, la pratique "bâclée" comme vous le décrivez est une bonne chose.

Tout d'abord, un mot d'avertissement. Je suis loin d'être assez bon pour être professeur de piano classique, et mes capacités en lecture de Bach sont bien pires qu'elles ne devraient l'être. Je suis beaucoup plus à l'aise avec un tableau d'accords qu'avec des partitions. Donc, quelques grains (ou cuillères à soupe) de sel peuvent être nécessaires.

Je pense que les différents types de pratique vous apprennent différentes choses. La précision des détails d'une pièce affine votre technique. Plus important encore, il vous fait prendre conscience de tous les détails musicaux qui vous manquent lors d'une première lecture. Comme vous le dites, cela inclut des choses comme le phrasé, l'articulation, la dynamique, etc.

Si le seul résultat de cette attention focalisée est que vous pouvez très bien jouer un morceau spécifique, alors je pense que c'est un gaspillage de temps. Je pense que l'intention est de vous apprendre à appliquer ces choses à la prochaine pièce que vous rencontrez, et à la pièce suivante, et ainsi de suite. Il devrait vous apprendre à jouer du piano , pas à jouer une pièce spécifique .

La pratique «bâclée» peut vous apprendre d'autres choses. Au minimum, cela perfectionnera vos compétences en lecture à vue. Cela vous exposera également à beaucoup plus de musique, ce qui est excellent. Certes, cela pourrait éventuellement entraîner une technique sous-optimale, mais je doute que ce soit un risque important, car votre professeur l'attrapera. Plus important encore, cela vous aidera à aimer jouer du piano. Sod obtient toutes les bonnes notes, joue de la musique! Trop de gens abandonnent la musique parce qu'ils en ont assez de jouer le même morceau à l'infini. J'ai failli le faire.

Donc, même si je ne suis pas un expert ici, je dirais que vous devriez faire les deux, et les deux ont leurs avantages. En fait, je risquerais de penser que vous serez un meilleur pianiste pour cela. Si cela cause un conflit, j'oublierai peut-être de le mentionner à votre professeur. Ma lecture entre les lignes dit qu'elle craint que vous ne soyez distraite et que vous arrêtiez de travailler sur les aspects techniques. Si vous pouvez montrer que ce n'est pas un problème, je peux difficilement voir pourquoi elle s'opposerait à ce qu'un élève joue trop de piano.

Je ne suis pas enseignant. Mon fils a reçu l'Invention 8 en deux parties de Bach à l'âge de 7 ans. L'enseignant était très strict sur ce point. Mon fils a passé 2 mois sur cette chanson. Au début, je ne suis pas tout à fait d'accord avec le professeur - mon fils était si petit, pourquoi ne pas lui permettre une pratique bâclée pour un fune. C'est de toute façon une pièce très difficile. Ensuite, le professeur a expliqué que cette invention de Bach, sans dynamique correcte, sans équilibrage à deux mains et sans articulation claire, son niveau descendrait au niveau 2. Ce n'est qu'en appliquant toutes ces exigences que cette chanson devient une 7e ou 8e année. En pratiquant comme le professeur l'a demandé, mon fils a beaucoup appris --- il commence à écouter ses deux mains, fait attention à ses doigts pour obtenir un meilleur son qualité, et a enduré deux mois pour parfaire une chanson (pas facile pour un enfant de 7 ans). Après s'être habitué à entendre le jeu de mon fils, j'ai entendu beaucoup d'autres enfants jouer ce morceau. La plupart d'entre eux sont très bâclés. Je suis un peu désolé pour ces enfants qui avaient passé des semaines à pratiquer mais qui n'avaient jamais ressenti la beauté de la chanson. Après avoir terminé cette chanson, mon fils était dans une voie rapide lorsqu'il a appris de nouvelles pièces, car il a acquis une certaine conscience de soi pour son propre son de jeu. Il a réussi son examen RCM8 à l'âge de 8 ans. Si votre but d'apprendre le piano est de jouer autant de morceaux que possible pour le plaisir (bâclé ou non), alors vous utilisez votre propre façon de pratiquer. Si vous considérez chaque pièce comme une échelle qui vous mènera à un meilleur pianiste, vous devriez écouter votre professeur, il / elle est bien mieux vous connaître que vous ne pourriez l'être.

Il est plutôt difficile pas de s’améliorer par une pratique excessive, même bâclée et sans contrôle. Le problème est que vous vous améliorerez également en masquant vos problèmes et en vous y habituant.

En fin de compte, cependant, les progrès sur n'importe quelle quantité de pratique atteindront un plateau. Et vos solutions de contournement peuvent vous mettre sur un plateau qui est plus élevé que ce avec quoi vous avez commencé, mais assez éloigné de votre capacité maximale, et vous pourriez être confronté à de nombreux retours en arrière douloureux grâce à des capacités défectueuses interconnectées si vous voulez devenir meilleur que vous ne l'êtes. .

Si vos plaisanteries font la différence entre devenir accro à vie ou être assez frustré pour finir par arrêter, cela peut en valoir la peine.

Pour votre enseignant, cela signifie un manque de contrôle sur vos progrès et votre pratique et des progrès médiocres sur les choses qu'elle considère comme le plus à améliorer. C'est frustrant pour elle (et peut affecter à quel point elle peut vous inspirer) et la rend moins efficace (ce qui est en partie un problème de votre propre attente de retour sur investissement).

Et elle pourrait avoir raison. Essayez de vous enregistrer de temps en temps et écoutez l'enregistrement en prêtant attention à ce qu'elle essaie de vous dire. Il y a des choses plus faciles à remarquer / réaliser du point de vue d'un auditeur que d'un joueur, et bien sûr, celles-ci affecteront l'utilisation que vous pouvez faire de vos capacités musicales pour plus que votre propre amusement.

Les étudiants en piano adultes abandonnent notoirement par frustration à la façon dont les premiers progrès rapides doivent céder la place à une longue période de consolidation. Et, contrairement aux jeunes joueurs, ils peuvent être des «élèves habilités» qui veulent contrôler ce qu'ils apprennent et COMMENT ils le font. et "Tiens, prends une sucette!" Tout jouer est bon. Certains sont plus utiles que d'autres pour développer vos compétences - les compétences qui vous permettront de jouer de la musique "amusante" plus efficacement.

Si vous avez des objectifs spécifiques autres que celui de vous amuser à faire de la musique, vous voudrez faire ce qui est nécessaire pour atteindre ces autres objectifs, en commençant par discuter de ces objectifs avec votre enseignant.

Si comme moi, vous êtes principalement concentré sur le plaisir et la participation à la joie de la musique, alors la pratique amusante sert définitivement cet objectif. C'était mon approche de la musique et j'ai définitivement continué à m'améliorer sur tous les instruments que je joue.

Cela dit, je n'ai jamais payé pour un professeur, car je m'amuse énormément sans un. Je pouvais voir votre professeur frustré par des objectifs qui semblent frivoles. Dans tous les cas, vous voudrez peut-être vous assurer que vous êtes sur la même longueur d'onde afin d'en avoir le meilleur pour votre argent.

Vous vous améliorerez, surtout si vous essayez de nouvelles choses dans votre pratique bâclée.

La seule chose dont je me méfierais est de prendre de mauvaises habitudes pour des passages ou des motifs / motifs musicaux particuliers. voir un bon professeur de piano aidera à atténuer cela.

Je pense que votre plan de passer beaucoup de temps à pratiquer comme le conseille votre professeur, et de le compléter par la pratique de tout ce que vous voulez et comme vous le souhaitez, vous sera bénéfique à long terme .

J'ai lu une excellente citation récemment: "la pratique rend permanent."

Pratiquez-vous bâclé? Ensuite, vous développerez un jeu bâclé permanent.

Jouez-vous occasionnellement de façon bâclée lors de la lecture à vue ou tout simplement en parcourant un morceau pour l'essayer, ou peut-être pour l'analyser? Laissez-vous tout simplement traîner après une heure de pratique concentrée. Ce genre de négligence ne devrait pas devenir permanent.

Soyez honnête avec vous-même sur la façon dont vous voulez vous développer, puis pratiquez en conséquence.

Je n'ai pas d'enseignant, mais je ne le ferais pas Je n'en veux pas qui ne comprenne pas cette différence.

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Je veux ajouter un commentaire sur quelque chose qui m'est arrivé récemment. J'essayais de lire une partie de K.333. (J'en examinais une partie pour un article ici sur Stack Exchange.) En essayant de le lire, je pouvais ressentir deux impulsions: l'une était de laisser mes mains bouger par réflexe, l'autre était de m'arrêter et de vérifier que je n'étais pas va jouer une fausse note . (Remarquez l'attention portée à la hauteur, mais négligez le rythme.) J'aimerais vraiment pouvoir arrêter l'impulsion ultérieure. Alors que se passe-t-il si je frappe une mauvaise note, mais que je l'ai en grande partie correcte? Mon objectif était de passer à travers et d'obtenir le jist de la musique. Dans ce cas, «bâclé» peut également être une étape importante dans le développement de mouvements réflexifs. Sûrement si je continue à «m'arrêter pour vérifier», cela deviendra un obstacle plus important au développement.

Je pense que si l'on approfondit ce sujet, il y aura une distinction entre le jeu impromptu ou improvisé et le récital et différentes approches de la pratique pour développer des compétences dans l'un ou l'autre domaine.