Il n'y a absolument rien de mal à utiliser une enceinte de sonorisation, surtout si vous prévoyez de jouer des instruments acoustiques amplifiés via le rig. Cela pourrait même produire un meilleur son global avec ces derniers.

Les enceintes de guitare sont conçues dans un but très spécifique - l'amplification de guitare électrique et ont donc leur construction optimisée à cet effet. Ils auront généralement une réponse en fréquence limitée - dans la gamme la mieux adaptée à la guitare électrique - et seront généralement plus robustes que les enceintes de sonorisation typiques en termes de niveau de manipulation et de formes d'ondes carrées, telles qu'une guitare déformée. Comme les amplificateurs de guitare, les enceintes de guitare sont généralement conçues avec un son spécifique à l'esprit et contribueront à la sonorité générale. Cela les rend en fait moins adaptés aux travaux d'amplification généraux, car ils ont tendance à trop colorer le son.

L'inconvénient d'utiliser un haut-parleur de sonorisation standard pour un système d'amplification de guitare électrique est qu'il représentent fidèlement tout ce qui y est alimenté, perdant ainsi la couleur de haut-parleur susmentionnée qui est un élément de nombreux sons de guitare et produisant un son semblable à une guitare DI-ed, qui n'est pas appréciée par de nombreux guitaristes. Vous devriez essayer les deux options avant de choisir l'une ou l'autre.

Il est bon de noter que la différence entre une guitare acoustique et une guitare électrique.

La guitare acoustique est l'instrument complet.

La guitare électrique n'est que la moitié de un instrument, la guitare électrique et l'amplificateur de guitare électrique est l'instrument complet.

Les signaux de la guitare électrique sont bruts et doivent être traités par l'amplificateur de guitare électrique pour obtenir les meilleurs résultats. C'est pourquoi il existe de nombreuses boîtes d'effets qui peuvent être utilisées pour traiter davantage les signaux bruts de la guitare électrique avant qu'ils ne soient amplifiés.

Un signal de guitare électrique est comme un cheval sauvage qui doit être apprivoisé avant d'être sûr de le conduire. Bien que cela puisse paraître ironique, les signaux de la guitare électrique peuvent aussi être rendus plus «sauvages» mais de manière contrôlée (distorsion, overdrive, etc.). La forme d'onde est en cours de mise en forme mais le swing sauvage des amplitudes et des fréquences (souhaitées et indésirables) est modéré avant d'être envoyé aux oreilles des auditeurs.

Si vous devez utiliser votre guitare électrique régulièrement Amplificateur de sonorisation, il sera bon de laisser le signal passer par un égaliseur ou une boîte d'effet afin de pouvoir façonner et contrôler les niveaux du signal.

Pour Guitar, je suis tout à fait d'accord avec l'utilisation d'amplificateurs de sonorisation et d'enceintes chargées de haut-parleurs ProAudio, à condition que vous utilisiez un processeur de guitare haut de gamme tel que Fractal Axe FX, Avid Eleven rack, Roland VG99, etc. Pratiquement tous les amplificateurs de guitare incluent coloration telle que les commandes de tonalité, la distorsion / overdrive, la présence, la réverbération, qui devrait être réglée à plat, neutre ou OFF. Ces fonctionnalités deviennent redondantes et même indésirables.

Les processeurs d'aujourd'hui font tout, y compris la dynamique, le retard, le pitch-shifting, etc. L'ampli guitare devient rien de plus qu'un ampli de puissance, neutre à tous égards. Si chaque patch que vous commandez à partir de votre pédale a des paramètres personnalisés conçus pour affiner ce son, pourquoi ajouter plus de couleur à partir de votre tête d'ampli et de vos haut-parleurs?

Parlons maintenant des haut-parleurs. L'idée derrière un "haut-parleur de guitare" est de reproduire la gamme de fréquences dont une guitare est capable. En outre, une conception qui permet un point de "break-over" souhaitable, à la fois résultant en une tonalité rock&roll caractéristique, et tolérant une surcharge sans dommage. ProAudio reproduit presque exactement ce que vous lui donnez à une large gamme de niveaux de volume. Le haut-parleur Celestion, Eminence ou Fane moyen, etc. est évalué à 75 à 200 watts RMS et est destiné à être saturé, tandis que ProAudio (pour un 12 ") serait mieux spécifié à environ 500 watts et ne devrait jamais être saturé. En général , ils offrent une plage de fréquences utilisable de 40 à 4000 Hz. Le processeur Roland VG99 est capable de vous faire descendre d'une octave entière. Bien que vous n'utilisiez peut-être pas ces patchs très souvent, il serait bon d'avoir un système capable de prendre en charge des fréquences suffisamment basses pour vous permet de vous accrocher avec votre bassiste.

L'essentiel est: si vous devez avoir un vrai son "vintage", optez pour des pédales analogiques, des amplis à lampes et un bon baffle scellé conçu pour vous donner ce son "Marshall" . Sinon, il est entièrement numérique!

Mauvais pour le son de la guitare électrique. Le klaxon provoquera d'horribles commentaires aigus. Utilisez un baffle de guitare ou de basse.

Parfait pour la guitare acoustique, mais alors, pourquoi ne pas simplement utiliser des moniteurs?

Parfait pour le renforcement des basses droites.

Pas bon pour la basse rock électrique, vous n'obtiendrez pas un son de caractère. Le son clair du cor est agréable pour la jazz bass.

J'ai joué non seulement via un haut-parleur p / a, mais en utilisant un amplificateur p / a stéréo complet.

C'est parce que j'ai été entièrement converti aux technologies de modélisation. Jusqu'à récemment, j'utilisais un VOX Tonelab LE, et cela a finalement pris une merde, alors j'ai pris un HD500. J'ai un meilleur son que n'importe qui sur un ampli standard, et il est polyvalent comme l'enfer. Je peux aller propre et avoir ce qui ressemble à un jumeau d'aile à manivelle, puis passer immédiatement à un double redresseur. En utilisant un ampli, vous êtes sévèrement limité par l'ampli lui-même, et votre son en sera façonné. Si vous n'avez pas essayé un processeur multi-effets avec modélisation d'ampli via un p / a complet, vous passez à côté. (Je ne possède plus d'ampli, et je ne le referai plus jamais)

De plus, j'utilise un ampli stéréo complet de 800 watts pour ma guitare, et ça change la vie. Je ne me lave pas avec une distorsion d'ampli de haut niveau, comme beaucoup le font quand ils essaient de lancer leur ampli dans une petite pièce. Fondamentalement, la dynamique est incroyable. Beaucoup de groupes sont venus me demander comment diable j'obtenais mon son.

Essayez-le par vous-même, et vous vous en voudrez d'avoir acheté un ampli massif qui n'est pas aussi bon! J'adorerais prendre un AxeFX-2 mais je ne suis tout simplement pas si riche en ce moment! ;) Le POD est un peu plus fin que le VOX, mais VOX est construit comme de la merde. Si vous comptez utiliser un VOX, procurez-vous un contrôleur midi et placez-le dans un endroit sûr. C'est vraiment un bon conseil pour chacun d'entre eux! Les contrôleurs Midi sont moins chers!

J'ai utilisé un crossover Dayton XO2W-3.5K. Coût 35,00 $. Installé dans une armoire audio américaine passive avec haut-parleur de 15 pouces et klaxon / pilote, liste craigs de 35,00 $. Remplacement du 15 pouces par un Altec 421A que j'avais déjà. Il y a partout sur Ebay. Remplacement du pilote par un Altec 802-D que j'avais également. C'est une différence sonore entre la nuit et le jour. J'utilise juste un ampli à modélisation, le Vox VT20 + avec un simple jack 1/4 in. Out. Bien sûr, vous pouvez l'égaliser comme vous le souhaitez. J'aime le son car il a conservé le son que je recherchais. C'est une solution bon marché. Honnêtement, cela sonnait vraiment bien avec le matériel d'origine.

Avec le modélisateur d'amplis d'aujourd'hui, vous n'avez pas vraiment besoin d'un ampli de guitare. L'utilisation d'un amplificateur de guitare colorera simplement la sonorité de votre modélisateur d'ampli. La PA est bien meilleure.

Si vous comptez utiliser un modeleur AMP, N'ACHETEZ PAS un AMP GUITARE.

Je suis d'accord pour ne pas utiliser d'amplificateur de guitare avec des modéliseurs fx, mais - il existe des amplificateurs de guitare avec une entrée POWER AMP, et c'est une bonne option, car vous avez la possibilité de passer du son du modélisateur à des pédales ou tout simplement entrez la guitare directement dans l'ampli. J'ai essayé en live un amplificateur Peavey (je ne me souviens plus du modèle) avec mon POD XT (bean) et son entrée d'ampli de puissance, et ça sonne bien, peut-être qu'il fallait un égaliseur entre le modélisateur et l'ampli, mais le résultat final était très bien. Même si je dois dire que j'ai essayé un système de sonorisation et que le son était incroyable, pur et puissant.

Sans modélisation et sans ground lift, c'est une mauvaise idée. Guitare déformée en sono sans que l'un ou l'autre ne puisse!) Endommager les haut-parleurs de sono 2) Produire beaucoup de bruit.

Il y a une bonne raison pour laquelle nous, guitaristes, montons nos amplis à lampes.