Vous vous êtes fixé un calendrier, et c'est très bien. Il s'agit maintenant de savoir ce que vous faites pendant cette période et les compétences que vous devez développer.

Vous aurez probablement besoin d'une piste d'accompagnement. Il y a beaucoup d'options - demandez à un ami de vous accompagner, jouez sur un CD, enregistrez-vous, utilisez une pédale de boucle, un logiciel informatique, etc.

Alternativement, puisque vous êtes au piano, vous pouvez fournir votre propre support avec votre main gauche. Si vous faites cela, introduisez un métronome à un moment donné.

Quelques disciplines que vous pourriez suivre:

Entraînez-vous à jouer des airs que vous connaissez, à l'oreille

Commencez par des airs simples comme "Twinkle Twinkle Little Star »et passez à des plus compliqués. Vous vous jugez vous-même en fonction de la précision avec laquelle vous jouez la mélodie et du fait que vous hésitez rarement. Vous pouvez commencer par faire cela sans accompagnement (vous pouvez donc faire une pause pour trouver une note), puis passer à un métronome (donc si vous vous trompez, vous pouvez reprendre sur n'importe quel temps), puis passer à un accompagnement complet.

Si vous constatez que vous jouez de mémoire, passez à un autre morceau.

Entraînez-vous à embellir des morceaux que vous connaissez, à l'oreille

Comme ci-dessus, mais variez le rythme, ajoutez des embellissements et des remplissages - jazz, mec! Ce que vous avez appris en jouant à l'oreille vous aidera ici.

Pratiquez l'improvisation complète

Jouez ce que vous voulez, sur une progression d'accords définie.

Dans tous ces cas, il peut être utile de chanter ou de fredonner la mélodie improvisée pendant que vous la jouez. Cela vous oblige à faire la différence entre jouer la note que vous aviez l'intention de jouer et simplement jouer une note qui sonne bien.

De plus, pratiquez autant de touches que possible. Vous devriez viser à pouvoir jouer une mélodie à l'oreille, en commençant par n'importe quelle note. Cependant, puisque vous êtes dans un groupe avec un guitariste et un bassiste, il ne ferait aucun mal d'accorder une attention particulière aux touches que les guitaristes ont tendance à préférer - E, A, D, G, C; Em, Dm, Am - allez par quelles clés les chansons du répertoire de votre groupe utilisent.

Cela n'est peut-être pas très applicable car c'est un peu difficile à trouver (j'hésite aussi à recommander un jeu vidéo qui n'implique pas réellement de théorie d'enseignement), mais je trouve que Rock Band 3 avec le clavier a quelques bons exercices pour improvisation. Il est fortement basé sur les gammes et les accords.

Vous lisez encore des notes, en quelque sorte, mais comme ce n'est pas réellement une partition, je trouve que cela encourage à penser différemment. De plus, vous réagissez aux notes dans un laps de temps très limité, un peu comme une lecture à vue.

Bien sûr, le clavier par défaut a une plage limitée (je pense que c'est quatre octaves?), Mais comme Je me souviens qu'il y avait une variété intéressante de styles.

Jim,

Je joue un style différent, mais je pense que les principes sont les mêmes quoi qu'il arrive. La pratique est excellente et je recommande de pratiquer des gammes et des accords. C'est votre bonne pratique personnelle.

Mais pour l'improvisation avec un groupe, la meilleure pratique est de jouer avec le groupe. Si vous n'avez pas de tableaux d'accords pour les chansons que vous jouez, créez-en quelques-unes. Commencez avec des "pads" d'accords de 4 ou 8 notes (c'est pourquoi j'aime les sons de synthé - ils ne se décomposent pas comme un patch de piano). Après un certain temps, vous deviendrez vraiment bon dans ce domaine et ... vous vous ennuierez. Génial! Maintenant, commencez à expérimenter avec des «notes de remplissage» et autres entre les accords. Les gammes sont excellentes ici, tout comme la connaissance de trucs comme le "cercle des quintes" et d'autres méthodes pour faire le pont entre les accords primaires. Continuez à jouer et à déconner à ce stade, car c'est là que vous développez vraiment des blocs de construction pour l'improvisation.

Si vous ne pouvez pas faire cela avec le groupe, alors a) jouez avec des chansons coldplay, ou b) enregistrez votre groupe lors d'un concert ou d'un entraînement et jouez avec ça.

Cela devrait vous permettre de démarrer.

-R

Votre routine d'entraînement au clavier doit:

1). améliorez votre capacité de doigt dans les deux mains - 20%. - exercices impliquant des gammes et des arpèges de haut en bas dans les deux mains

2) améliorer votre capacité à localiser les harmonies (accords) - 40% - apprendre les accords de coquille dans la main gauche - apprendre les voix d'accords communes pour votre type de musique à deux mains

3) améliorez votre capacité à créer des lignes de basse dans la main gauche -20% - décrivez la progression de la racine - basse de marche appropriée pour différents styles de musique

4) améliorez votre capacité à créer des lignes dans la main droite - 20% - mélodies improvisées - lèche

ABANDON LA PARTITION !!

À mon avis, pratiquer des accords de septième dans 12 gammes majeures (ioniennes) est plus efficace pour apprendre les gammes que jouer des gammes avec une seule note; Pratiquez vos gammes avec un accord de septième en position fondamentale (la racine commençant par Do) pour chaque touche majeure. Cela vous permettra de «voir» ou de «ressentir» chaque touche. Cela aidera également votre oreille, car de nombreuses progressions de jazz et de pop ont principalement un mouvement en quart et / ou dans l'échelle chromatique.