Un bon point de départ est d'écrire toutes les notes des accords que vous jouez (bien que s'il y en a plus que quelques-uns, cela peut être plus difficile). Habituellement (mais pas toujours), ces accords sont susceptibles d'être liés d'une manière harmonique, et vous remarquerez peut-être que toutes les notes sont dans un ou plusieurs modes ou échelles familiers. Par exemple, les notes des accords E , D et A sont E, F #, G #, A, B, C #, D. Si vous considérez E comme votre tonique, c'est E Mixolydian . Parfois, vous pouvez constater qu'une gamme peut ne pas fonctionner sur tous les accords dans une séquence d'accords; dans ce cas, le choix d'une gamme plus simple, comme une pentatonique peut aider, car cela peut convenir à chacun de vos accords.

Bien que certaines séquences d'accords suggèrent manifestement quelles gammes ou modes peuvent être utilisés, d'autres qui sont moins familières peuvent suggérer des gammes ou des modes appropriés en regardant les notes dans chacun des accords; en d'autres termes, en approfondissant un peu les liens entre les accords.

Une autre façon de voir les choses, en dehors de la bonne réponse de Bob comme d'habitude, est de considérer que mi, ré et la sont tous les accords majeurs trouvés en la majeur. Si vous deviez jouer en solo sur une pièce en A maj., Vous utiliseriez A maj. Remarques. O.k., vous vous concentrez davantage sur A, mais probablement sur, disons, E, vous vous concentrez davantage sur E. Donc, le A maj. Les notes d'échelle fonctionneront toujours, de manière très similaire à la façon dont vous les joueriez de toute façon.Si vous avez appris Amaj. 2 octaves à partir de la case 5, 6e corde, puis ces notes à ces endroits sont toujours bonnes. p> Ceci est une autre inclinaison sur E mixolydian - car ce sont les mêmes notes que son parent, A maj. Comme toujours, une ou deux notes ici seront un ajustement maladroit sur certains accords, ou parties de mesures, mais c'était toujours ainsi.

Vous voudrez peut-être également envisager la technique de l'échelle d'accords. Jetez un œil aux échelles qui peuvent être utilisées sur chaque accord. Puisque vous jouez des accords majeurs sans extensions, vous pouvez impliquer une extension de la gamme. Vous pouvez utiliser une note G sur l'accord La majeur ou la note C de l'accord D Major pour un son dominant / mixolydien. L'utilisation de pentatoniques sur chaque accord (mi pentatnoïque majeur sur accord mi) peut vous donner de la variété. Joueurs de country avec des échelles de commutation avec les accords dans un solo de guitare mettant l'accent sur les accords et impliquant des extensions.

Cela dépend du temps dont vous disposez sur les accords. Plus vous avez de mesures pour l'accord, plus vous pouvez être créatif pour intéresser l'auditeur.

I bVII IV est une progression très courante dans le rock et la pop et peut être trouvée dans les chansons suivantes:

Rolling Stones - sympathie pour le diable
Lady Gaga - née de cette façon
Lynyrd skynyrd - Sweet home Alabama (cependant, certains l'entendent comme un V IV I)
Elton John - Les samedis soirs bien pour se battre
U2 - désir Van Morrison / Eux - Gloria

Et littéralement des milliers d'autres chansons.

Ce serait un monde ennuyeux si tout le monde ne jouait que les notes de l'harmonie et restait coincé avec le mixolydian!

La meilleure façon d'apprendre à jouer de la musique est de apprenez la musique (sans surprise!)

Vous constaterez que la pentatonique mineure, la pentatonique majeure, la gamme blues, le blues majeur, le dorian (entre autres) sont souvent utilisées au cours de cette progression.

Ce que vous devriez utiliser dépend de la sensation générale de la chanson et de la mélodie du chanteur (je suppose que vous parlez d'improviser des solos de guitare ..). Après avoir intégré ces sons, le choix de la gamme deviendra instinctif et vous saurez que le blues mineur est approprié sur une chanson comme Sympathy for the devil mais moins approprié pour Born de cette façon, bien qu'un grand solo puisse utiliser toutes ces gammes ensemble!

La meilleure façon est de simplement pratiquer. Je les utilise pour danser autour d'une mélodie ou pour aller du point A au point B. Souvent, l'accord sur lequel vous êtes n'a pas d'importance. Finalement, vous trouvez ce que votre oreille aime. Tout d'abord, j'ai appris mes modes comme les gammes, les arpèges et les accords brisés, donc je suis encore très technique en pensant à eux. Voici un bref exemple de lydien, mixolydien, locrien, dorien et phrygien.

D'autres ont fait remarquer que tous les accords en I-bVII-IV sont en mi mixolydien / la majeur.

Cependant, vous pouvez également considérer la gamme "de base" de la progression d'accords comme étant mi majeur, qui représente les accords I et IV (mi et la). Donc, vous joueriez des tons de gamme E majeur sur ces accords. L'accord bVII, cependant, n'est pas en mi majeur; dans ce contexte, il est souvent considéré comme un accord «emprunté», emprunté à une autre touche ou mode. (C'est ce qu'on appelle l'échange modal). Bien sûr, nous pouvons penser que le bVII a été emprunté à la clé de la majeur, ou au mode mixolydien de E - cela revient au même, donc peu importe la façon dont vous le regardez.

La seule différence entre cette approche et celle ci-dessus est que de cette façon, vous jouez deux gammes différentes pendant la progression d'accords plutôt qu'une seule. Poussez ce concept plus loin et vous ferez des trucs de jazz fous en un rien de temps. Par exemple: pourquoi ne pas jouer E Lydian sur l'accord I, D Mixolydian sur l'accord D et le 3ème mode de A Harmonic Minor sur le A?