Question:
S'ennuyer en jouant de l'instrument
seseorang
2014-05-26 12:18:46 UTC
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Eh bien, parfois quand je joue de ma guitare, je m'ennuie, c'est comme si j'étais trop fatigué de jouer de la guitare (ou de n'importe quel instrument, pour cette question) .

Y a-t-il une motivation, une suggestion ou quelque chose qui pourrait me redonner de l'humeur?

Si cette humeur survient après des heures et des heures de jeu, cela peut être naturel. La musique doit être amusante, si vous devez vous forcer à jouer, vous n'êtes peut-être pas aussi intéressé à jouer que vous le pensiez. Aimer la musique ne signifie pas nécessairement que vous devez la jouer vous-même ...
Mettez-vous au défi. Je ressens parfois cela aussi, alors je trouve un morceau de musique particulièrement stimulant et je fais de mon mieux pour apprendre à le jouer. Fonctionne à merveille.
Apprenez ou pratiquez une nouvelle technique sur le même instrument ...
De votre profil, je peux voir que vous êtes un musicien accompli. Peut-être avez-vous besoin d'une pause détente en allant dans les montagnes, les plages, les jardins fleuris ou les lacs ou tout ce qui vous plaît. J'espère que vous serez non seulement rafraîchi, mais que vous aurez également de l'inspiration ou de nouvelles idées.
J'ai entendu dire que lorsque [Kurt Rosenwinkel] (https://en.wikipedia.org/wiki/Kurt_Rosenwinkel) étudiait à Berklee, il s'est ennuyé, alors il a choisi un accordage aléatoire pour sa guitare et a ensuite appris à jouer avec cet accord. Cela rejoint les conseils d'@Kyle's pour créer un défi qui vous intéresse.
Combien de temps durent ces sessions de jeu? Quelle musique jouez-vous?
Routine, routine, routine.
Dix réponses:
#1
+57
Tim
2014-05-26 13:16:33 UTC
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  • Recrutez un professeur

  • Essayez un autre instrument

  • Essayez différents styles de musique

  • Jouez avec les autres

  • Fixez une date limite pour perfectionner une mélodie

  • Allez à une soirée open-mic

  • Enregistrez-vous en train de jouer

  • Changez le régime d'entraînement - 10 min max

  • Apprenez quelque chose de stimulant

  • Utilisez le programme pour un examen - et passez-le!

  • N'abandonnez pas. Ce ne peut être qu’une phase

Points brillants! Je pourrais peut-être les imprimer et les mettre dans mes salles d'enseignement!
J'ajouterais: écoutez des artistes professionnels jouer le genre de musique que vous aimez jouer (à fort volume). Ne manque jamais de m'inspirer.
Pour moi, le meilleur point est "Jouez avec les autres". Partager de la musique est tellement amusant que vous ne pouvez pas vous ennuyer lorsque vous jouez avec des amis ou même avec des inconnus. La musique est la seule langue que tout le monde peut facilement comprendre !!
Je suivrais les propos de Tim, mais aussi si vous avez cette chanson que vous aimez vraiment, essayez de trouver la partition en ligne et essayez de la jouer. Non seulement c'est amusant, mais vous pouvez l'écouter 24/7!
#2
+18
Codeswitcher
2014-05-27 09:19:03 UTC
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Parfois, l'ennui est une déconnexion avec un sens du but. C'est-à-dire que peut-être ce que vous cherchiez en jouant d'un instrument, vous ne le trouvez pas. Peut-être avez-vous besoin de comprendre ce que vous avez fait pour la musique et de laisser cela réorienter ce que vous faites musicalement.

Cela peut être une chose difficile à faire. Beaucoup de gens ne remettent pas en question leurs propres présomptions lorsqu'ils commencent dans la musique. On ne leur demande généralement pas ce qu'ils veulent de la création musicale (une de mes diatribes pour un autre jour) et ils ne pensent pas à explorer la question. Ils ont des idées, des fantasmes et des espoirs, mais n'en sont pas totalement conscients. Mais ils sont toujours là, et on peut dire par une sorte de déception que l'on ressent quand on les sent non rencontrés. Au début, quand on est débutant, on met de côté ses ambitions émotionnelles secrètes parce qu'on sait qu'on n'a aucun espoir de les réaliser tant qu'on n'a pas appris beaucoup de mécanismes et de techniques de création musicale. Mais ensuite, à un moment donné, et c'est différent pour différentes personnes, si ses ambitions ne sont pas adressées, cette partie intérieure de soi regarde en quelque sorte autour de lui et dit: "Hé, euh, qu'est-ce qu'on fait ici? la bonne partie? Combien de temps avant le gain émotionnel? "

Certaines des choses qui motivent généralement les musiciens sont des choses qui ne sont pas ... décentes ... des choses à admettre à haute voix (ou à soi-même). Par exemple, deux des motivations les plus vénérables pour étudier un instrument sont «d'être le centre de l'attention» et «de se montrer». Je pense que ce sont de grandes motivations, mais notre société ne les aime pas, donc la plupart des gens ne les admettent pas. Le problème est que le simple fait d'étudier un instrument ne vous donnera jamais une opportunité satisfaisante d'être le centre d'attention ou de vous montrer: pour ceux-là, vous devez jouer . Si vous avez ces motivations et que vous êtes un étudiant en musique assez typique (classique, privé), vous constaterez peut-être que vous finissez par vivre une vie musicale centrée sur l'étude, que vous avez peu ou pas d'occasions de jouer, et qui est bizarre et, à moins que vous ne vous rendiez compte en vous vos motivations, inexplicablement décevantes et insatisfaisantes.

De même, si la raison pour laquelle vous êtes entré dans la musique était "de m'exprimer", mais que vous ne faites que jouer de la musique écrite par d'autres personnes, dans le style déterminé par un enseignant ou un réalisateur ou quelqu'un d'autre que vous, vous allez finir par être aliéné de jouer de la musique. Pour vous exprimer, au moins vous allez devoir commencer à développer vos propres interprétations de ce que vous jouez, et vous allez probablement devoir commencer à composer et / ou à improviser. Et si votre motivation était "de m'exprimer aux autres ", vous allez devoir chercher des moyens de mettre votre matériel original devant les autres, qu'il s'agisse de jouer en direct, d'enregistrer, de publier des partitions, ou autre chose.

Si votre motivation était "de me perdre dans un ravissement extatique", vous devez vous concentrer soit sur le fait d'amener votre maîtrise technique au point où vous pouvez trébucher sur le matériau sur lequel vous travaillez, soit sur la difficulté du le matériel que vous jouez jusqu'à ce que vous puissiez le maîtriser jusqu'à ce point. Vous devez travailler sur la fluidité. Et vous devez vous demander si vous jouez la bonne musique. Si ce que vous voulez, c'est être la seconde venue de Scott Joplin, et que vous vous égarez sur Listz, quelque chose ne va pas dans votre vie musicale.

tl; dr: Peut-être que vous devez vous demander, "Moi, qu'est-ce que j'essaye d'accomplir ici?" et ensuite trouver comment rendre votre vie musicale plus orientée vers ce que c'est.

J'aime cette réponse. Je pense aussi qu'il faut permettre aux ambitions et aux objectifs de changer en cours de route. Peut-être que je me suis lancé dans la musique juste parce que je voulais "me montrer", mais cette motivation n'est plus vraiment là. Quand je suis dans l'ornière occasionnelle, comme OP l'est apparemment, je me retrouve obligé de «lâcher prise» de la musique. "Si jouer de la musique me semble un travail ennuyeux et stressant, alors je devrais peut-être arrêter de le faire - du moins comme je le fais maintenant". Cela me permet d'aborder la musique sous un nouvel angle et de la redécouvrir.
#3
+7
Zofren
2014-05-28 12:20:57 UTC
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Procurez-vous une pédale de boucleur (s'il s'agit d'une guitare électrique). Amusement immédiat et compétence croissante très rapidement. Vous vous occuperez de la racine de la musique: le rythme, l'harmonie et la créativité.

Peut-être mieux qu'un groupe parce que lorsque vous mettez une couche de guitare rythmique dans la boucle, le looper ne s'ennuiera pas de jouer toujours les mêmes notes. Et vous pouvez simplement jouer en solo pendant des heures (c'est ce que j'ai fait).

C'est une façon vraiment amusante de pratiquer. Je l'utilise même avec un micro piezo sur mon banjo et mon ukelele.
#4
+4
pro
2014-05-28 22:18:14 UTC
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Toutes les très bonnes réponses. À quoi j'ajouterais: quand vous jouez de la guitare, jouez avec la guitare.

Vous jouez de la guitare parce que vous l'appréciez, j'espère. Alors, quand la joie partira, vous devriez l'inviter à revenir.

Prenons par exemple les exercices. Je déteste les exercices, alors je transforme chaque exercice en jeu.

Par exemple, pour les substitutions d'accords, je vais configurer une mélodie sur un looper, puis commencer à harmoniser avec différents accords à chaque passage.

Un autre exemple est celui des échelles. Pour les gammes, je jouerai une mélodie dans cette gamme dans toutes les positions jouables ou j'arpègerai la gamme harmonisée dans toutes les positions jouables. Ou je peux établir une progression d'accords sur le looper et commencer à improviser des mélodies dans la gamme que j'apprends.

Je ne me lasse de «jouer» de cette façon que lorsque je suis physiquement fatigué.

La vie est courte, prenez plaisir à tout.

#5
+3
cdvv7788
2014-05-26 19:29:37 UTC
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Cela arrive de temps en temps. L'inverse est vrai aussi, vous faites autre chose et vous avez envie de jouer: P.

Vous devez faire de votre temps d'entraînement une habitude si vous voulez vous améliorer, et cela peut nécessiter un effort de votre part au début . Une fois que cela fait partie de votre routine quotidienne, vous n'aurez plus ce problème.

Comme suggéré par d'autres personnes, vous pouvez essayer de nouveaux instruments, chanter, des morceaux stimulants, apprendre de la théorie musicale ou de votre instrument, etc.

Il existe également des "jeux" pour améliorer votre jeu. Dans le cas de la guitare, il y a Rocksmith. Il y a un jeu indépendant que je n'ai pas essayé mais qui semble assez convenable pour les bases de plusieurs instruments nommés song2see.

Comme dans la vie, si vous voulez vous améliorer, faire un effort, mais comme quelqu'un l'a déjà mentionné, vous n'avez pas besoin de jouer de la musique vous-même pour en profiter.

#6
+2
user10893
2014-05-26 21:19:58 UTC
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L'esprit de tout le monde commencera à s'égarer après avoir joué pendant un certain temps. En fonction de votre capacité et de votre plaisir. Une chute facile est de faire une pause (ce qui est génial!) Mais ensuite de regarder un film ou quelque chose comme ça. C'est un buzzkill total. Faites une courte pause, puis revenez-y, de préférence sur quelque chose que vous ne jouez pas seulement depuis 15 minutes. Voici quelques autres grandes choses que j'ai remarquées au fil des ans.

Mettez-vous au défi, l'apprentissage de la théorie aide en fait à sortir de la boîte. Dès que j'ai appris (certaines, il y a tellement de gammes) les règles, je suis devenu excité à les plier et ça sonnait toujours bien. J'ai essentiellement appris la gamme classique et blues, puis je les ai augmentées avec des notes d'autres styles et mes propres essais pour créer différents sons. Vous pouvez donc jouer dans le pocket blues et ensuite le rendre triste, sinistre ou beau. C'est le meilleur! Regardez également des performances en direct sur un écran ou encore mieux en personne, puis jouez. Cela me motive toujours. Faites également de l'exercice avant de jouer. Le vrai jeu passionné est épuisant et intense, il est donc bon d'avoir votre sang qui coule. Cela suffit pour le moment, je vais donc laisser une citation d'une vraie légende.

"Vous ne vous épuisez pas en allant trop vite. Vous vous épuisez en allant trop lentement et en vous ennuyant." Cliff Burton de Metallica

J'espère que cela motive

#7
+2
Digital Trauma
2014-05-27 02:46:17 UTC
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Pour développer le 4ème point de @ Tim:

Trouvez un groupe / orchestre / chœur ou tout autre type de groupe qui convient à votre instrument / style.

Après avoir laissé les performances musicales en sommeil dans ma vie pendant de nombreuses années, j'ai récemment rejoint une chorale locale. J'ai trouvé cela stimulant et agréable, mais certainement jamais ennuyeux. En plus du grand plaisir que vous aurez pendant les entraînements de groupe, jouer avec les autres peut également vous donner une motivation supplémentaire pendant les entraînements individuels pour "ne pas laisser tomber l'équipe".

#8
+2
chabzjo
2014-05-28 02:56:11 UTC
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Toutes les bonnes réponses!

J'ajouterais ...

  • Trouvez une nouvelle pièce et voyez à quelle vitesse vous pouvez l'apprendre à un niveau où vous seriez à l'aise de jouer en public.
  • Enregistrez-vous. Écoutez ce que vous souhaitez améliorer.
  • Trouvez une excuse pour jouer en public. Régulièrement.
  • Trouvez un artiste dont vous aimez le style et étudiez-le, copiez-le. Devenez amis avec eux. Comparez les notes.
  • Voyez si vous pouvez prendre une chanson existante et la personnaliser. Allez aussi loin que vous le pouvez. (Je pense à la transformation de "Ode à la joie" de Beethoven en "Joyful, Joyful" dans Sister Act. ... ou "Born to be Wild", comme chanté par le Pentatonix.)
  • Enseignez à quelqu'un d'autre.
+1 pour enseigner à quelqu'un d'autre. Cela doit être l'un des meilleurs moyens d'apprendre quoi que ce soit. La pression est forte pour bien faire les choses.
#9
+1
Stinkfoot
2014-05-27 10:49:31 UTC
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De très bonnes réponses ont été publiées, donc je ne peux pas beaucoup contribuer, mais je pense que tout musicien sérieux a de telles périodes. Pratiquer, répéter les choses encore et encore, etc. devient tout simplement ennuyeux - ce n'est qu'humain.

Et malgré toutes les bonnes suggestions, il suffit parfois de se recroqueviller - GRIN AND BEAR IT , en gardant à l'esprit "No pain, No gain". Cela fait simplement partie de ce que nous appelons «payer vos cotisations» - une condition préalable pour arriver quelque part dans le monde de la musique - quelque chose que tous les grands ont vécu.

D'une manière ou d'une autre, je pense que la capacité de le faire est longue façon de faire de vous un bon musicien - un pro. Quand tu le maintiens même quand c'est ennuyeux, c'est là que ça devient réflexe - et alors tu pourras faire ce morceau ou ce riff ou cette partie sans y penser - cela deviendra une partie de toi.

Bien sûr, cela ne fonctionne que si vous êtes sérieusement motivé et êtes prêt à souffrir de l'ennui. Comme d'autres l'ont mentionné, vous n'êtes pas obligé de jouer de la guitare si vous vous ennuyez souvent - tout le monde n'est pas obligé de jouer ou n'est pas fait pour être un musicien sérieux. (Peut-être devriez-vous essayer un autre instrument?)

Personnellement, j'ai adoré jouer pendant de nombreuses années (principalement de la basse électrique à 5 cordes) et joué avec passion, travaillé dur, beaucoup bloqué, joué un bon nombre de concerts aussi, à l'époque. Mais maintenant que je ne joue pas tellement, je trouve que mes oreilles se sont ouvertes de nouvelles manières, parce que je peux me détendre et simplement écouter, sans penser à jouer ce que j'entends, etc.

#10
  0
N. Oana
2017-06-25 11:33:43 UTC
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Voyons la musique depuis ses débuts: la musique a été "faite" pour que les gens puissent se détendre ou s'exprimer. Il y a un long chemin à parcourir pour apprendre à jouer de la musique, à la comprendre, mais ce qui est vraiment important, c'est de la ressentir. Chaque morceau de musique a été composé avec une histoire derrière. Ce compositeur avait certainement quelque chose à exprimer, une histoire d'amour, une image de la nature (par exemple, les saisons de Vivaldi). Si vous regardez de près un maître du violon de nos jours (voir Perlman), vous pouvez voir avec quelle passion ce qu'il fait. Il raconte une histoire, la vit en lui, ce n'est pas du tout compliqué. La musique est un petit univers, mais une fois que vous y tombez, vous le verrez sans limites.

Bonjour et bienvenue sur Music.SE! Merci pour le soin que vous avez apporté à la rédaction de votre réponse de manière poétique et inspirante. Dans votre réponse, vous avez dit ce qu'est la musique, vous avez décrit un aspect important de la musique et vous en avez donné quelques exemples musicaux. Pourriez-vous clarifier le lien entre ces informations et la question de seseorang? Encouragez-vous seseorang à réfléchir à ces aspects de la musique? Ou peut-être suggérez-vous que le meilleur plan d'action de seseorang est d'écouter Itzhak Perlman? Merci d'avoir contribué à ce site.


Ce Q&R a été automatiquement traduit de la langue anglaise.Le contenu original est disponible sur stackexchange, que nous remercions pour la licence cc by-sa 3.0 sous laquelle il est distribué.
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