Question:
Pourquoi les orchestres sont-ils accordés différemment?
SRiss
2011-05-13 11:32:22 UTC
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En 1936, l'American Standards Association (et l'Organisation internationale de normalisation en 1955) ont accepté que A soit réglé à 440 Hz (ou cycles par seconde). Pourtant, malgré le fait qu'une norme a été acceptée, les orchestres s'écartent fréquemment de cette norme.

Le San Francisco Symphony (apparemment) s'accorde à 441 ou 442 Hz
Le Boston Symphony Orchestra (semble-t-il) s'accorde à 444 Hz
L'Orchestre philharmonique de New York (semble-t-il) s'accorde à 443 Hz
et l'orchestre philharmonique de Berlin (semble-t-il) à 445 Hz

Je sais que certains pays européens ont tendance à s'accorder à 442 Hz et les orchestres allemands sont parmi d'autres qui s'accordent à 445 Hz. Mais qu'est-ce qui pousse un orchestre à choisir l'un de ces numéros? Qui prend la décision, les chefs / comité de l'orchestre ou le chef d'orchestre? Quel est l'intérêt de faire cette distinction? Pourquoi, après avoir normalisé un système d'accordage, se donner la peine de le changer d'un si petit degré?

(Pour le bien de cette question, ne prenons pas en compte les instruments d'époque ou les ensembles qui sont n'importe quoi de 415 Hz à 490 Hz)

Voici un site prétendant lister les fréquences d'accord de nombreux orchestres: http://members.aon.at/fnistl/index.html
petit détail connexe: la norme française était de 439 Hz (selon la loi) mais 440 Hz était beaucoup plus facile à produire en laboratoire (parce que 440 était un nombre composite)
une fréquence plus élevée donne un son plus brillant alors je me demande si les orchestres ont commencé à se concurrencer pour savoir qui sonnait le plus brillant.
@James Tauber: c'est parfois même le soliste qui s'accorde un peu plus haut pour se démarquer de l'orchestre.
@SRiss: Vous avez raison, concentrons-nous sur le 440 +/- 10Hz moderne car la situation est encore plus trouble: selon certains chercheurs, le A français baroque bas était à 392Hz (un G actuel). Vous pouvez le voir dans certaines vieilles flûtes et hautbois d'origine. Mais il faut être prudent car il y avait des instruments décalés et transposés dans les deux sens.
[Wikipedia] (http://en.wikipedia.org/wiki/Concert_pitch) a un bel article sur l'histoire de la hauteur du concert et les raisons des changements
Ensuite, il y a l'accordage baroque français (également utilisé au début du baroque italien) qui était A = 392.
En plus d'être un peu plus que la préférence personnelle ou la tradition, il peut y avoir une autre bonne raison de régler un peu plus haut. Lors de l'un des concerts auxquels j'ai assisté l'année dernière, (un concert de guitare solo), l'interprète nous a informés qu'il était toujours accordé un peu pointu, de sorte que lorsque sa guitare se désaccordait pendant un morceau, il commençait un peu pointu , pour la majeure partie du morceau, il était exactement d'accord, puis il finirait un peu à plat. Cela signifiait qu'il était donc à l'écoute pour plus de la pièce et moins sensiblement pour moins de la pièce.
A = 440 a été accepté comme norme en raison du lobbying intense de la Fondation Rockefeller en 1939.
La plupart des réponses ci-dessus sont correctes, fournissant des informations sur: problème avec les orgues dans certaines salles de concert, les bois (clarinette), les instruments non accordables comme le glocken, le marimba, ainsi qu'un son plus aigu qui sonne plus brillant quand il s'agit de cuivres. Nous, dans l'orchestre philharmonique de Pologne, avons l'habitude d'accorder 443, mais - quand j'écoute le London Philharmonic - il est possible d'entendre une différence entre 440 et 443! Vraiment! Sons LPO - hmm comment dire - plus doux, plus calme ..? À mon avis, la tradition est la principale raison.
Neuf réponses:
#1
+22
ogerard
2011-05-13 20:17:14 UTC
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C'est souvent une question de tradition à l'intérieur de l'orchestre qui devient incontrôlable pour les chefs d'orchestre.

Lorsqu'ils créent leur propre orchestre, ils ont le plaisir d'en décider eux-mêmes.

Le conservatisme des musiciens a plusieurs raisons:

  • Certains orchestres ont une salle de concert avec un grand orgue qui est accordé pour cette fréquence

  • Les joueurs à vent se plaignent généralement parce que le réaménagement d'un instrument à vent sur une mélodie centrale peut être coûteux et dangereux. Ils ont une certaine capacité à ajuster le ton par technique et avec le bois surtout ils doivent le faire quand même à cause de la température et de l'humidité lors d'un concert mais il est plus facile de partir de la référence qu'ils connaissent.

  • Les premiers joueurs, les anciens membres et les chefs d'orchestre avec une hauteur absolue se plaignent et utilisent cela comme un moyen de puissance.

  • La portée d'un orchestre établi ne change que progressivement. Les nouveaux musiciens sont embauchés quelques uns à la fois.

  • Les musiciens qui passent des entretiens d'embauche le savent et se conforment pour être embauchés.

Il faut ajouter qu'outre les orgues, la plupart des instruments accordés de la section percussions (cloches de concert, xylophone, cloches tubulaires, PAS de timbales bien sûr) ne peuvent pas changer l'accordage facilement.
#2
+14
440orlower
2012-12-12 14:38:41 UTC
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En tant que joueur de cuivres, 442 en plus est vraiment nul. Nous sommes placés dans une position de jeu où l'instrument ne résonne pas de la même manière. Même une différence de 4 cents rendra les diapositives trop longues même si l'instrument ouvert peut être adapté à une fréquence d'accord plus élevée. Fie sur un réglage plus brillant!

#3
+10
200_success
2012-02-12 16:09:23 UTC
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Les orchestres s’accordent plus haut s’ils peuvent s’en tirer, car les notes les plus élevées sont plus brillantes. Cela a conduit à une inflation du pitch standard au fil du temps. Il y a, cependant, des limites pratiques à l'inflation possible, car le public criera au scandale si le résultat est plus proche du demi-ton suivant. En outre, certains instruments, tels que les pianos, peuvent être endommagés s’ils sont réaccordés de manière drastique sur un coup de tête, et d’autres, comme les glockenspiels, ne peuvent pas être réaccordés facilement.

#4
+6
user1044
2012-02-04 22:29:02 UTC
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Il est intéressant de noter qu'avant la standardisation sur A = 440 dans la période 1910-1930, les musiciens d'orchestre à vent et de cuivres devaient posséder deux ensembles d'instruments, dont l'un pouvait être réglé sur la hauteur standard la plus basse, et l'un des qui pourrait être réglé sur la hauteur standard la plus élevée. C'est la seule façon pour eux de travailler avec différents orchestres qui ont choisi des hauteurs standard différentes.

C'est hors sujet, mais je connais un bassoniste qui a deux bassons baroques différents, un qui accueillera A = 392 et celui qui accueillera A = 415. Je suppose qu'elle a aussi un basson moderne pour A = 440. Considérez que ces instruments coûtent entre 20 000 et 30 000 USD chacun .

#5
+3
Kaz
2013-06-15 00:28:45 UTC
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Une bonne raison pour qu'un orchestre soit légèrement tranchant est qu'il produira un son différent. Non pas parce qu'il y a quelque chose de spécial dans la fréquence 442, mais simplement parce que les auditeurs sont habitués à entendre la hauteur de concert partout. Bien que la plupart des gens n'aient pas de hauteur absolue en ce sens qu'ils peuvent dire qu'un orchestre donné est tranchant de quelques centimes, ils peuvent probablement toujours sentir que quelque chose est différent. Les fréquences de la musique n'atteignent pas tout à fait les mêmes points sur la membrane basiliaire de l'oreille interne que la musique en A = 440.

Cela pourrait simplement être un défi artistique: Nous ne sommes pas va laisser un organisme de normalisation nous dire quel terrain jouer! Pourquoi? Cette musique est un produit final. S'il est enregistré, ce n'est pas censé être une piste d'accompagnement pour quelqu'un avec qui jouer, alors pourquoi doit-il se conformer à une hauteur absolue? Les normes sont pour des choses comme les écrous et les boulons, pas pour l'art. Non, père. Nous allons prendre le standard et "mettre nos deux Herz en".

Cela pourrait aussi être snobisme dans une certaine mesure: garder les instruments bas de gamme non accordables hors de l'orchestre. Non seulement cela, mais aussi empêcher les «gens à la maison» qui écoutent de la musique enregistrée de pouvoir jouer avec l'orchestre et d'avoir un bon son. Un amateur essayant de jouer avec la musique sera légèrement plat, ce qui crée instantanément le faux sentiment que quelque chose ne va pas avec sa compétence par rapport aux musiciens de l'enregistrement. L'objectif de la norme de réglage est que n'importe qui peut jouer instantanément avec n'importe qui d'autre ou avec un enregistrement de n'importe qui d'autre. Les musiciens arrogants ont des raisons évidentes de rejeter un tel concept.

Il convient de noter que les instruments n'ont pas toujours une intonation mathématique parfaite de toute façon. Par exemple, sur un piano, l'extrémité supérieure du clavier est accordée un peu forte et l'extrémité inférieure est un peu plate. Donc, même si le la au-dessus du do médian est de 440, le la qui est plusieurs octaves plus haut ne sera pas un multiple exact de 440.

C'est parce que les harmoniques elles-mêmes ne sont pas des multiples parfaits, et les pianos sont accordés ainsi que les notes aiguës des accords ne s'opposent pas aux harmoniques des notes inférieures.

Dans une corde mathématiquement idéale, les harmoniques sont des multiples parfaits, mais dans les cordes réelles, les harmoniques sont un peu tranchantes. Ainsi, la note A = 440 d'un piano n'aura pas d'harmonique qui est exactement 4 x 440 = 1760 Hz.

Cela signifie que les pianos sont rarement "en hauteur de concert" sur tout le clavier, et tout piano qui le sera aura un son plus mauvais. Si un piano n'est pas dans la même tonalité sur toute sa gamme, il est peu plausible de penser que tout un orchestre l'est.

#6
+2
aeismail
2012-02-09 12:46:44 UTC
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Je ne peux pas parler au nom de tous les orchestres de cette liste, mais je peux au moins proposer des auditions indépendantes sur les rumeurs concernant le réglage du BSO à A = 444.

(Cela est apparu dans un discussion avec mon professeur de chant des défis lorsque je me plaignais de pouvoir frapper des notes aigues plus facilement si le niveau de hauteur était plus bas!)

En tout cas, elle a également mentionné que pendant de nombreuses années, l'orchestre s'est accordé sur A = 444 plutôt que A = 440. La raison spécifique proposée pour cela était que cela donnait aux cuivres un son plus riche et "plus brillant". (Je pense que cela est en partie dû à la plus grande quantité de musique française pour laquelle le BSO était connu par rapport aux autres orchestres américains, et à la prédominance qu'ils ont donnée aux cuivres.) Bien sûr, cela se fait au détriment de la rendre beaucoup plus difficile. les chanteurs, qui doivent travailler beaucoup plus dur pour atteindre leurs notes aiguës.

#7
+2
David
2013-05-29 22:14:19 UTC
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Les clarinettistes souffrent vraiment lorsque l'orchestre est très fort. Une fois que le canon est complètement inséré, le seul moyen d'augmenter encore le pas est d'utiliser la lèvre. Même si un canon court est à portée de main, tous les bois sont configurés pour être accordés à une longueur et toute variation à partir de cela oblige également les joueurs à ajuster constamment leur hauteur - si vous lancez plus haut, les notes courtes deviennent aiguës et les longues les notes sont relativement plates. Alors que l'orchestre s'accorde sur une longue note sur une clarinette soprano, il est facile pour presque tout l'instrument de finir tranchant.

Certains orchestres fournissent les clarinettes à utiliser avec l'orchestre, et peut-être celles-ci ont-elles été spécialement conçues pour le son plus aigu. Il y a une quantité surprenante d'art et de science dans la fabrication d'une clarinette qui joue dans l'air - par exemple, certains des trous sont creusés en interne (c'est-à-dire en forme de tonneau) pour ajuster la hauteur.

Je certainement trouvez que l'écoute d'orchestres qui s'accordent bien est légèrement désagréable. Mais je devrais penser que si vous jouez tout le temps fort, vous trouvez rapidement que la hauteur standard ne sonne pas bien.

#8
+2
11684
2013-06-02 19:55:36 UTC
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Je suis surpris que personne n'ait encore parlé d'orchestres baroques. Ils utilisent l'accordage utilisé à l'époque du compositeur. L'Orchestre du XVIIIe siècle s'accorde sur (IIRC) A = 430.

Les orchestres français ont joué à 392, il y a quelques siècles (je regarderai quand). Je ne sais pas pourquoi. Je vais chercher ça aussi.

#9
+1
Alec
2013-06-14 15:11:59 UTC
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Ma mère a joué dans un orchestre toute sa vie et s'est toujours accordée à 442 Hz. La raison en est que la musique jouée à une hauteur légèrement plus élevée résonne mieux qu'avec un accordage standard. Ainsi lui donnant un meilleur son.



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