Un piano à queue est considéré comme meilleur qu'un piano droit. Esthétiquement je pourrais comprendre pourquoi, mais pourquoi l'orientation des cordes est-elle si importante au niveau du son?
Un piano à queue est considéré comme meilleur qu'un piano droit. Esthétiquement je pourrais comprendre pourquoi, mais pourquoi l'orientation des cordes est-elle si importante au niveau du son?
Tout dépend de la taille, et donc de la longueur des cordes et de la taille de la surface vibrante de la table d'harmonie en bois.
Même un bébé à queue à ~ 1,50 mètre est plus long qu'un montant normal est grand. Un piano à queue de 7 à 10 pieds est beaucoup, beaucoup plus long.
Je ne peux pas faire mieux que ce que Wikipedia dit, je vais donc citer en gros:
Toutes choses étant égales par ailleurs, les pianos plus longs avec des cordes plus longues ont un son plus large et plus riche et une inharmonicité plus faible des cordes. L'inharmonicité est le degré auquel les fréquences des harmoniques (appelées partielles ou harmoniques) sonnent aigües par rapport à des multiples entiers de la fréquence fondamentale. Cela résulte de la rigidité considérable des cordes du piano; comme une corde frappée se désintègre, ses harmoniques vibrent, non pas à partir de leur terminaison, mais à partir d'un point très légèrement vers le centre (ou partie plus flexible) de la corde. Plus le partiel est élevé, plus il est aigu. Les pianos avec des cordes plus courtes et plus épaisses (c'est-à-dire de petits pianos avec des gammes de cordes courtes) ont plus d'inharmonicité. Plus l'inharmonicité est grande, plus l'oreille la perçoit comme une dureté de ton.
L'inharmonicité nécessite que les octaves soient étirées ou accordées sur l'harmonique aiguë correspondante d'une octave inférieure plutôt que sur une octave théoriquement correcte. Si les octaves ne sont pas étirées, les octaves simples sont accordées, mais les octaves doubles - et notamment triples - sont trop étroites. Étirer les octaves d'un petit piano pour correspondre à son niveau d'inharmonicité inhérent crée un déséquilibre entre toutes les relations intervalliques de l'instrument, pas seulement ses octaves. Dans un piano à queue de concert, cependant, l'octave "stretch" conserve l'équilibre harmonique, même en alignant les notes aiguës sur une harmonique produite à partir de trois octaves plus bas. Cela permet aux octaves proches et étendues de sonner pur, et produit des quintes parfaites pratiquement sans battement. Cela confère au piano à queue une qualité sonore brillante, chantante et soutenue - l'une des principales raisons pour lesquelles les grands grands sont utilisés dans la salle de concert. Les plus petits grands répondent aux besoins d'espace et de coût d'un usage domestique.
Des montants vraiment hauts existent, mais ils ne sont pas très courants. Ils sont parfois appelés grands droits .
Bien sûr, le fait que l'inharmonicité soit bonne ou mauvaise est purement subjective. Ce son classique de «piano de pub» s'accorde parfaitement avec certains types de musique. C'est le son d'un droit, et ne pourrait probablement pas être reproduit sur un piano à queue de concert.
L ' action rend un grand meilleur.
Dans un grand, la gravité aide la clé à revenir afin que vous puissiez jouer plus rapidement. Dans un droit, l'action va de côté et a pour être aidé par, euh, ne me citez pas là-dessus, des ressorts je pense?
Et le son aussi.
Le son est plus une chose subjective. Mais dans presque tous les cas, un son assez long aura un meilleur son en raison du merveilleux son de basse. De plus, ils s'ouvrent plus directement sur la pièce pour que le son des cordes / table d'harmonie vous parvienne plus directement (plus les reflets de la pièce).
Les montants doivent faire rebondir le son des cordes / table d'harmonie à l'arrière contre la cloison sèche peinte en dang (votre mur).
Aussi les pédales.
Les pianos à queue ont une pédale centrale appelée pédale Sostenuto, qui capture les touches qui sont enfoncées et les laisse sonner pendant que les touches jouées après la pédale peuvent jouer sans être maintenues. Les montants, quant à eux, ont une pédale centrale qui sert de "pédale d'entraînement" qui coupe essentiellement tout l'instrument. Habituellement, cette pédale centrale est manquante ou non fonctionnelle sur un montant.
Ajoutant à ce qui précède, c'est la raison pour laquelle les pianos droits sont passés d'avoir des cordes verticales à être trop cordés. Cela signifie que les cordes, en particulier les cordes inférieures, sont en diagonale sur la table d'harmonie, ce qui les rend plus longues, avec les avantages ci-dessus, mais toujours pas aussi longues que celles d'un piano à queue. 36 "sur la corde inférieure de l'un de mes montants, contre 42" sur mon bébé à queue.
J'avais l'habitude de penser qu'un piano à queue pour bébé était supérieur à un piano droit, mais ce n'est certainement pas le cas. La plupart des gens pensent que c'est la mauvaise qualité de la plupart des pianos droits.
Un piano droit Blüthner des années 1930 sonne presque aussi bien qu'un piano à queue Blüthner de 7 pieds, avec une basse incroyablement sonore. Un bébé à queue Blüthner de la même époque sonne définitivement un peu «mort» dans la basse, en effet a un peu un son comme un jouet comparé à un piano à longues cordes.
Comme pour toutes choses ... cela dépend. Un montant professionnel de haute qualité fabriqué par l'une des meilleures sociétés est en effet un excellent piano. J'ai joué sur des pianos droits vraiment merveilleux. Schimmel fabrique des montants qui ont un toucher et un son qui rivaliseront avec de nombreux très bons pianos à queue, et Sauter. Dans un environnement domestique, un piano droit peut avoir juste la bonne quantité de volume et de tonalité.
La qualité sonore d'un piano dépend fortement de la taille de l'instrument et de l'alignement des cordes. Les cordes plus longues donnent un meilleur son (plus riche) en raison d'une inharmonicité plus faible. La gravité est l'un des principaux facteurs qui améliorent le son des pianos à queue. En raison de l'alignement horizontal des cordes, la plupart des parties de l'instrument devraient se déplacer de haut en bas. Finalement mis au repos par gravité. Cependant, dans le piano droit, l'action des cordes est verticale et nécessite des ressorts, et avec le temps, elles ont tendance à acquérir des imperfections.Pour les mêmes raisons, le montant a une certaine limite dans la vitesse et le contrôle, car la note ne peut être répétée qu'après le retour de la clé jusqu'au sommet. Dans le piano horizontal, la même touche peut être répétée après environ 1/3 de la hauteur de la touche vers le haut. C'est aussi simple que possible sans être trop technique. Si vous êtes très intéressé à voir toutes les machinations de ces merveilleuses inventions, je vous suggère d'observer le piano transparent en action et de voir tous les composants complexes travaillant ensemble qui entrent dans la création du son.
Les pianos à queue sonnent beaucoup mieux parce qu'ils sont meilleurs. :-)
Je plaisante. Les pianos à queue sont construits un peu différemment, comme cela a été noté, mais le plus important est que le son est projeté vers le haut et hors de l'instrument et non vers l'utilisateur avec beaucoup de bois sur le visage. Un piano droit a également son action devant les cordes contrairement à un piano à queue avec l'action en dessous et frappant les cordes par derrière. Cela affecte également le son, rendant un son droit très différent.
Sur un piano droit, les pédales fonctionnent différemment. La pédale una chorda du montant fonctionne en plaçant les marteaux plus près des cordes pour rendre le piano plus doux. Il s'agit d'un mécanisme totalement différent où les marteaux sont déplacés et frappent deux cordes, rarement une corde, sur un piano à queue. La pédale tres chorda sur les deux fonctionne de la même manière avec les amortisseurs de cordes sont soulevés des cordes pour permettre aux cordes de vibrer. La pédale de sostenuto est une bête rare sur un montant. Ils existent mais seulement sur les plus chers. De nombreux montants qui ont une pédale centrale sont équipés d'une pédale d'entraînement qui place une fine feuille de feutre entre les marteaux et les cordes. Cela crée un son en sourdine pour que le piano ne soit pas aussi fort et intrusif, et permet une pratique beaucoup plus tardive le soir.
La sur-corde n'augmente pas la longueur des cordes. Ce qui fait, c'est créer des harmoniques dans la partie ouverte des cordes. Jusqu'au début du 20e siècle, même les pianos à queue étaient à cordes droites, avec un mélange d'instruments à cordes droites et sur-cordes. Erard fabriquait encore des pianos à queue de concert à cordes droites jusque dans les années 1920.
Voici un endroit qui vaut la peine d'être visité si vous le pouvez. Il s'agit d'une collection de pianos anciens sur lesquels on peut jouer et entendre. J'ai joué sur tous ces pianos listés sur ce site.
http://www.frederickcollection.org/collection.html
Le site principal est http://frederickcollection.org/