Avec un peu de chance, une anecdote personnelle comme réponse est utile:

J'ai été forcé de prendre des cours de piano quand j'étais jeune. Quand je suis devenu adolescent, mes parents ont choisi de continuer et j'ai choisi d'arrêter les cours de piano. Je ne trouvais pas ça excitant ou amusant, c'était juste en appuyant sur des touches dans un certain ordre tous les jours et en "faisant de la musique" que je ne reconnaissais pas et que je ne me souciais pas. était tombé amoureux du groupe Led Zeppelin et avait juste dû essayer de jouer de la guitare. J'ai tout de suite adoré et l'une des choses qui m'a permis d'apprendre et de jouer tous les jours, c'est que j'ai choisi les chansons et je me suis amusé et j'ai fait ce que je voulais . Une des premières chansons que j'ai choisi d'apprendre, après avoir joué pendant seulement trois mois environ, a été "Under The Bridge" de Red Hot Chili Peppers, qui est une chanson très dure.

Rétrospectivement, il m'a fallu trois à quatre ans avant de pouvoir vraiment jouer à "Under The Bridge". En attendant, j'y ai travaillé presque tous les jours et j'ai aussi joué avec beaucoup de chansons beaucoup plus faciles.

Inconvénients:

• Je travaillais sur de la musique que j'aimais.
• Je l'ai entendu lentement prendre forme chaque jour et je me sentais bien chaque fois que je recevais encore une note de plus que le jour, la semaine ou le mois précédent.
• Je travaillais pour émuler un véritable excellent guitariste qui démontre un excellent contrôle tactile, un son et un goût excellents.
• J'avais aussi d'autres chansons qui sont venues beaucoup plus rapidement que j'ai aussi aimées.

Inconvénients:

• À un moment donné, j'ai dû arrêter de fumer pendant environ deux mois parce que trop de tension et jouer trop longtemps tous les jours me causait des douleurs dans les bras inférieurs. J'ai dû travailler sur mon ergonomie et ma relaxation. Je ne suis pas sûr que cela ait quoi que ce soit à voir avec la difficulté de la musique que je jouais.

De manière générale, je recommande à mes élèves de chasser ce qu'ils aiment, aussi difficile que cela puisse paraître, mais aussi de se réserver du temps pour travailler sur les techniques et l'ergonomie pour pouvoir jouer mieux que ils jouent actuellement, pas seulement d'autres chansons.

Un de mes élèves a décidé qu'il allait apprendre une pièce au piano. C'est bien au-dessus de son niveau, et je lui ai suggéré de le laisser pendant environ un an, mais je l'ai encouragé à essayer et j'ai trié certaines parties délicates. La semaine dernière, il est venu et a joué, plutôt bien, principalement de mémoire. Le pédalage doit être trié - il vient tout juste de l'utiliser. Mais, un grand effort a porté ses fruits, pour lui, pas pour moi, car il l'a géré sans beaucoup d'aide. Il se fixe des délais et les respecte généralement. Si seulement chaque élève était au moins similaire!

Donc, dans certains cas, oui, c'est une excellente idée, si le joueur a la ténacité pour y arriver. Dans d'autres, cependant, le mur de briques proverbial se met en travers du chemin, ce qui en fait une mauvaise idée, avec un élève démoralisé.

Vous seul savez dans quel groupe vous appartenez, mais si ce dernier, il y a beaucoup de d'autres pièces qui seraient beaucoup plus rapides à tourner, jusqu'à ce que votre niveau atteigne celui de Chopin sans trop de difficulté.

C'est formidable de se fixer un objectif. À moins que vous ne vous poussiez, vous ne vous améliorerez jamais.

Je suis guitariste et il y a quelques années, j'ai décidé que je voulais apprendre "Cavatina". J'ai pratiqué très très lentement pendant environ un an jusqu'à ce que j'arrive à un point où je pouvais toucher toutes les notes. J'ai alors découvert que j'étais retenu par le manque de technique, alors je suis allé voir un enseignant pour obtenir de l'aide. Une autre année plus tard, je l'ai fait trier.

J'ai aussi travaillé sur mon propre arrangement de "Take 5" pour guitare solo - puis j'ai trouvé que c'était plus difficile que je ne pouvais jouer! Il m'a fallu 2-3 ans pour obtenir les notes de base de celui-ci. C'est toujours ma pièce d'essai pour savoir à quel point mes compétences sont actuelles. Si je n'ai pas beaucoup joué depuis quelques mois, il me faudra encore quelques mois de pratique avant que mes compétences soient suffisamment à la hauteur pour celui-ci.

L'essentiel est cependant exercez-vous correctement !!! N'essayez pas simplement de le parcourir, de rater la moitié des notes et de dire "travail terminé". Travaillez-y correctement, lentement. Obtenez chaque note correcte, et le phrasé correct, et les transitions à travers les passages à droite. Et ce n'est que lorsque vous pouvez frapper chaque note correctement, à environ un dixième de vitesse, que vous essayez de l'accélérer un peu. C'est ainsi que vous développez vos compétences.

Bien que de nombreux arrangements simplifiés de morceaux célèbres soient terribles, il vous sera peut-être possible de trouver un arrangement que vous aimez, ou d'étudier le morceau, de déterminer ce que vous aimez à son sujet et de trouver un arrangement que vous pourrez jouer . Pour l'op. De Chopin. 10 numéro 11, je vous suggère de remplacer la plupart des arpèges par quelques notes dans la main droite, ou (selon votre habileté) peut-être juste une note de mélodie (bien que l'ajout d'une partie d'harmonie parallèle ferait presque certainement sonner les choses mieux). Si vous gardez les arpèges qui tombent sur les temps forts, vous pourriez probablement vous retrouver avec quelque chose que vous aimeriez jouer qui capturerait l'essence du morceau de Chopin.

Je joue de la guitare et j'ai essayé des chansons qui dépassaient mon niveau. J'ai réussi à apprendre quelques parties, d'autres parties étaient encore loin d'être parfaites, ou je ne pouvais pas tout à fait faire. Ensuite, je l'ai mis de côté, et je suis revenu quelques mois plus tard et j'ai reconnu que soudainement toute la chanson, ainsi que les anciennes parties difficiles, sont devenues plus faciles, et je progresse plus vite à mesure que je continue à apprendre la chanson.

I Je n'ai pas fait cela exprès, ou ce n'était pas une "méthode", mais j'ai eu cela avec quelques chansons (morceaux de guitare fingerstyle) Je suis revenu plus tard. Mais vous pouvez en faire une méthode: vous aimez une chanson, allez-y, pratiquez-la quelque temps, certaines parties que vous apprendrez, d'autres pourraient vous rendre fou, tenez-vous en à votre chanson 1-2 semaines (ou quelle que soit la durée que vous aimez , mais je pense qu'une seule soirée ne suffira pas à rendre cela «efficace»). Ensuite, après avoir clairement atteint vos «limites» en arrière, pratiquez quelque chose de différent (je suppose qu'il n'y a pas qu'une seule chanson que vous admirez ...) et revenez quand vous vous sentez prêt, et j'espère que tout sortira plus facile et frais;)

Note latérale: Cela me rappelle juste que j'écris, en tant qu'informaticien théorique, je suis beaucoup en mathématiques, et je me souviens du célèbre Henri Poincaré (l'une des figures fondamentales derrière les idées rendues célèbres par Albert Einstein à propos de l'espace et la gravité) a dit un jour qu'il faisait une chose similaire avec des idées et des problèmes mathématiques et des croyances dans un "traitement subconscient" d'entre eux. Google son nom et des termes comme «créativité» et «subconscient» pour en savoir plus sur lui et sa «psychologie de la créativité» si vous le souhaitez.

Il y a une chance que vous abandonniez alors et perdiez tout intérêt pour la chanson à cause de sa difficulté. Vous devriez trouver des chansons faciles à entretenir, mais qui vous semblent vraiment agréables.

Un jour, vous arriverez à ce niveau et jouerez votre chanson préférée, mais vous aurez besoin de patience :)

Est-ce recommandé? Je ne pense pas. Les recommandations portent sur l ' efficacité dans l'acquisition de compétences. Déconner avec des choses au-delà de votre salaire n'est pas efficace. L'obsession peut souvent donner des résultats à la fin, mais on ne peut pas contrôler l'obsession. Et le travail obsessionnel sur un bon plan de leçon fournira généralement plus qu'un travail obsessionnel sur quelque chose d'inaccessible.

Vous ne recevrez donc probablement pas de recommandations sur l'obsession de quelque chose de trop difficile pour vous. Cela ne veut pas dire que cela ne peut pas fonctionner à certains égards. Si vous faites des choses comme ça, il est toujours logique de laisser un enseignant l'examiner de temps en temps pour éviter d'établir de mauvaises pratiques.

Cela peut être délicat car bien sûr un enseignant peut le prendre personnellement lorsqu'il trouve que vous travaillez plus sur des choses avec lesquelles il ne vous recommande pas de travailler que sur des choses qu'il trouve sensées à votre stade.

Jetez également un œil aux bons joueurs de temps en temps afin de voir ce que vous a tendance à se concentrer sur la production des bonnes notes dans le bon ordre plutôt que sur la vraie musique) fait encore défaut.