• Ordinateur: vous en utilisez un en ce moment. Vous n'avez pas besoin d'un nouvel ordinateur sophistiqué pour faire de la musique.
• DAW: Il existe de nombreux DAW gratuits. REAPer est gratuit si un écran de bourrin ne vous dérange pas, Audacity est gratuit et open source.
• Clavier / Synthé: Vous pouvez obtenir un clavier d'entrée pour 100 $ qui fonctionnera très bien.
• VST: il existe de nombreux VST gratuits disponibles sur de nombreux sites Web.
• Exemples: gratuits sur de nombreux sites également.

Vous n'avez pas besoin du haut de gamme équipement pour commencer. Faire de la musique a toujours été une activité de "bricolage", et de nombreux grands musiciens et producteurs ont créé du matériel incroyable avec juste le matériel qui traînait. produits, et vous améliorez au fur et à mesure, en obtenant des équipements dont vous savez que vous aurez besoin et que vous utiliserez et qui vous faciliteront la vie. Et vous ne saurez pas ce dont vous aurez besoin et ce que vous utiliserez à moins de vous couper les dents avec ce que vous avez sous la main.

Cela n'a pas besoin d'être cher.

Ordinateur: vous n'avez pas besoin d'un système coûteux, et il y a de fortes chances que celui que vous utilisez actuellement soit plus que suffisant. J'ai utilisé un système Intel Core 2 Duo de 2 Go de RAM, 2,4 GHz pour la production (y compris le mixage). Plus votre système est puissant, plus votre boîte à outils en temps réel est grande: plus de canaux, plus d'effets, plus de programmes, etc. C'est génial, mais vous pouvez contourner les limites d'un système bon marché en utilisant des techniques comme le gel pistes, ce n'est rien de plus que d'enregistrer une piste avec tous ses processus, pour libérer cette mémoire pour autre chose. Vous n’aurez peut-être jamais besoin de faire cela en tant que débutant.

Environnements de synthèse audio: nous avons Reaktor et Max / MSP comme alternatives commerciales, toutes deux à 400 $ USD. Les deux sont excellents, mais nous avons également des alternatives gratuites qui sont aussi bonnes: Pure Data (du créateur de Max / MSP, les deux sont très similaires), SuperCollider, Csound et Jeskola Buzz.

DAW: Quelques DAW gratuits à découvrir: LMMS, Ardour, Reaper (la version de démonstration n'a pas de restrictions) et Audiotool (basé sur un navigateur, pas très robuste mais suffisamment décent pour apprendre les bases) .

Deux DAW de milieu de gamme sont Renoise et Logic Pro (ce qui pourrait être le meilleur rapport qualité-prix que vous trouverez).

D'autres DAW célèbres, impressionnants et coûteux ont des versions bon marché et restreintes. Comme Reason, Cubase et Ableton Live.

La barrière est un peu plus élevée quand on parle de DAW non linéaires, mais vous avez toujours des options bon marché. Ableton Live a une version d'introduction bon marché à 100 $ US, mais elle est très limitée. La version complète d'Ableton Live est beaucoup plus chère (vaut chaque centime à mon avis, mais ne l'achetez que si vous savez ce que vous faites). Bitwig Studio est une autre alternative qui est environ 50% moins chère que la version complète d'Ableton Live, sans les limitations de la version d'introduction.

Plugins (VST, AU, AAX, etc.): Votre DAW comprendra déjà de nombreux outils. Si vous voulez aller plus loin, la communauté des plugins gratuits est énorme. Il y a tellement de plugins gratuits que vous aurez du mal à trouver ceux de bonne qualité. Ma suggestion ici est d'expérimenter ce que vous pouvez trouver (qui sait quelles gemmes non découvertes vous pourriez trouver?) Mais aussi d'utiliser des forums et des listes pour guider votre recherche. Il existe des synthés / fx / tout gratuits bien connus qui se sont avérés excellents et solides aux yeux et aux oreilles de nombreuses personnes.

Un exemple célèbre est Synth1 (don ' t le juger par son interface graphique moche). Un bon endroit pour commencer votre recherche est KVR Audio.

Packs d'échantillons de haute qualité: Créez ces échantillons vous-même! Faites vos coups de pied, vos caisses claires, vos chapeaux: vous trouverez dans la conception sonore une nouvelle dimension d'expressivité, sculptant exactement ce que vous voulez, par opposition à ce que vous pourriez trouver. (Alerte d'opinion biaisée ici, grand fan de conception sonore).

Je sais que parfois les échantillons peuvent être utiles ou nécessaires, selon ce que vous avez en tête. Internet vous a également couvert sur celui-ci. Google-fu vous mènera à une vaste gamme d'échantillons d'options, de toute la gamme de qualité. Utilisez vos oreilles pour filtrer les éléments de mauvaise qualité, le bruit étant la cause la plus courante.

Clavier et / ou autres contrôleurs: vous n'en avez pas besoin. Vous aurez d'autres moyens de contrôle. Vous ne voulez pas faire de choix concernant les contrôleurs matériels tant que vous ne savez pas où vous allez, et cela ne se produit pas les premières semaines. Pourquoi? Parce que sur ce sujet, vous en avez pour votre argent. Le matériel bon marché aura tendance à échouer et à aspirer plus que le matériel coûteux. Il n'y a pas de raccourci ici.

Il existe quelques exceptions, mais elles sont rares. Certains auxquels je pense: Behringer B-Control Rotary BCR2000 (commandes rotatives), Korg nanoKEY2 (clavier), Korg microKEY25 (clavier). N'achetez pas de matériel avant d'en avoir besoin, cela signifie que vous comprenez pourquoi et comment vous allez l'implémenter dans votre production ou votre exécution. Vous pourriez vous retrouver avec des choses que vous n'utiliserez jamais, ce qui est très courant car il y a tellement de jouets brillants.

Synthés matériels: Éloignez-vous de ceux-ci jusqu'à ce que vous sachiez ce que vous faites (ce qui encore une fois, ne se produira pas dans les premières semaines). Vous avez plus qu'assez pour jouer avec vos synthés logiciels, assez pour tout apprendre sur tous les types de synthèse. Les synthés matériels sont très chers.

Je ne dirai pas que vous n'en avez pas besoin, car il y a des dynamiques qui sont encore très difficiles voire impossibles à reproduire dans un logiciel, vous pouvez donc opter pour un timbre spécifique d'un synthé spécifique, mais Je dirai que vous n'en avez plus besoin maintenant que vous êtes toujours aux prises avec les bases. Oubliez-les pour le moment.

Cher par rapport à quoi? Si vous envisagiez d'apprendre le saxo, la guitare, le piano, etc. puis des effets, et autres.

Quand vous avez appris à faire du vélo, vous n’êtes pas allé, espérons-le, acheter un vélo de course de course à 3000 $, alors pourquoi dépenser des tonnes pour cela?

pré-utilisé peut avoir certains inconvénients en ce qu'il peut être pré-utilisé. Cependant, si vous trouvez quelqu'un qui sait ce qu'il fait, il vous aidera dans la sélection. L'équipement peut ne pas être de qualité supérieure. ou à jour, mais cela vous aidera à démarrer. L'ordinateur n'a pas besoin d'être tout en train de danser, tant qu'il est assez puissant pour faire son travail, même un tout nouveau sera trop tôt obsolète. Laissez quelqu'un d'autre prendre la baisse de valeur! Il existe des forfaits gratuits. Il y a des pièces d'équipement que «papa adorable» a acheté pour un «enfant gâté» qui languissent, attendant que vous l'achetiez.

Une fois dedans, même si vous en avez acheté de nouvelles , vous vous rendez compte que certaines choses ne sont pas ce dont vous avez besoin, mais vous ne le saurez pas avant de commencer. Bonne chance dans votre recherche !

Eh bien, si vous êtes dans la production commerciale dans l'industrie de la musique, c'est assez cher. Un artiste amateur n'a pas du tout besoin d'équipement coûteux.

Votre objectif devrait être de créer la musique, pas le débit binaire de vos packs d'échantillons, gardez cela pour un re-mix / re-master, laissez la qualité évoluer.

Là sont de nombreuses ressources gratuites avec lesquelles jouer:

• http://www.studiotoolz.net/

Vous pouvez même tout faire dans un navigateur: (!!)

• http://www.audiotool.com/

Si vous êtes prêt à utiliser Linux, consultez Ardour.

Il s'agit d'un DAW open source, et coûte 1 $ ou plus (ce que vous voulez payer) , donc je suppose que cela ne tombe pas techniquement dans la catégorie "ces programmes sans garbage". ;-) Il a été utilisé par des musiciens professionnels et des aspirants comme moi pendant des années, et je suis très content des résultats.

Il suffit de le vérifier ...

Premièrement - vous devez le reconnaître en fait - vous avez le privilège de vivre à cette époque de la musique électronique. Créer de la musique électronique est beaucoup moins cher et plus accessible que jamais! c'est à dire. Vous pouvez créer de la musique électronique avec l'ordinateur que vous possédez déjà, je recommande une paire de haut-parleurs décents (plus de détails ci-dessous) et un DAW.

C'est beaucoup moins cher que ce dont vous auriez eu besoin auparavant, une table de mixage, haut-parleurs, synthétiseur matériel, séquenceur, etc.

Ce dont vous avez réellement besoin pour commencer

Ordinateur - Vous possédez probablement déjà un. Vous n'avez vraiment pas besoin d'un ordinateur haut de gamme pour commencer. Rappelez-vous que les gens créaient de la musique sur des ordinateurs il y a 10 ans, et leurs spécifications étaient bien inférieures à ce que vous pouvez obtenir pour 200 $ de seconde main aujourd'hui.

Quand vous commencez, vous n'allez probablement pas le faire pousser votre ordinateur aussi fort que lorsque vous avez de toute façon beaucoup d'expérience.

Si vous rencontrez des problèmes de performances, vous pouvez commencer à faire rebondir vos pistes pour améliorer les performances.

DAW - Sans doute le plus grand obstacle à l'entrée, comme Ableton coûte environ 500 $.

Une option ici consiste à essayer d'acquérir une licence Ableton Lite, qui est souvent donnée loin avec du matériel.

Beaucoup de gens ici recommandent d'utiliser des DAW gratuits comme Reaper. Je ne recommande pas nécessairement ce chemin. Si Reaper fonctionne pour vous, alors tant mieux, mais IMO, certaines DAW comme Ableton ou FL Studio sont beaucoup plus faciles et plus faciles à utiliser, vous pouvez donc aussi bien l'utiliser dès le départ. (De manière analogue, on peut toujours utiliser Open Office pour l'écriture et les feuilles de calcul, mais si vous l'utilisez tous les jours, je recommanderais certainement d'utiliser Microsoft Office, c'est un produit de loin supérieur).

Une sorte de haut-parleurs ou d'écouteurs - Tout ce avec quoi restituer le son, des écouteurs que vous possédez déjà ou des haut-parleurs domestiques Cependant, je recommande de les mettre à jour dès que possible.

C'est donc tout ce dont vous avez besoin pour commencer à produire du son.

Après cela

La première chose que je recommande est DES HAUT-PARLEURS DÉCENTS .

C'est en fait un peu nécessaire.

Vous pouvez apprendre votre DAW sans haut-parleurs décents, mais pour obtenir un son correct, vous avez vraiment besoin de haut-parleurs décents pour entendre ce que vous faites. Je recommande d'acheter quelque chose comme les KRK Rokits, (ou des haut-parleurs comparables) pour votre entrée de gamme. Ce sont des haut-parleurs décents, et ils durent, vous n'aurez pas besoin de les remplacer.

Je recommande vivement d'acheter des haut-parleurs avant d'acheter tout autre équipement, comme des contrôleurs MIDI, des cartes son ou des VST.

Une fois que vous avez votre ordinateur, votre DAW et des haut-parleurs décents, alors vous êtes vraiment triés pour faire de la musique décente. Il existe de nombreux VST et échantillons gratuits que vous pouvez utiliser. Si vous utilisez Ableton, les VST natifs sont géniaux.

En ce qui concerne un contrôleur midi, il n'est pas strictement nécessaire de faire de la musique, mais cela dépend en quelque sorte de votre flux de travail, certaines personnes travaillent mieux avec du matériel que d'autres.

Contrôleur Midi - Ok, peut-être voulez-vous jouer avec des boutons. Vous n'avez pas besoin d'un package complet pour jouer avec tout de suite, il vous suffit de quelques boutons. Vous devriez pouvoir acheter un contrôleur MIDI d'occasion à un prix assez bas, ou peut-être acheter l'un des Korg Nano, ils sont bon marché.

VST - Pas nécessaire. Utilisez ceux qui sont fournis avec votre DAW, et il en existe de nombreux gratuits.

Interface audio - Vraiment pas nécessaire pour démarrer. Votre son intégré doit être parfait pour fonctionner.

Conclusion:

Tout ce dont vous avez besoin pour commencer à créer de la musique décente est un ordinateur, un DAW et haut-parleurs décents.

Donnez la priorité aux haut-parleurs avant tout contrôleur MIDI ou VST.

Si vous commencez avec des trackers, il existe des options gratuites. Renoise est commercial, mais est utilisé par ex. Caisse claire vénitienne. Cela montre qu'il peut produire d'assez bons résultats ... Il existe une version d'essai de Renoise, mais il existe également d'autres trackers gratuits, voir http://en.wikipedia.org/wiki/Tracker_%28music_software%29.

Je dirais que la musique électronique est plus facile à utiliser, à partir de 0, tout en obtenant de très bons résultats, par rapport à la plupart des autres styles.

Voir le commentaire de Matt ci-dessus. Il existe des DAW gratuits et il y a aussi des DAW qui ne coûtent pas 750 $. Si vous êtes sur un Mac, Logic Pro X est excellent et ne coûte que 200 $. Si vous êtes sur une fenêtre, Fruity Loops coûte 99 $ pour l'édition de démarrage qui est complète, et devrait être plus que suffisant pour la musique électronique. Certains des modèles supérieurs de boucles Fruity ont également la possibilité d'enregistrer de l'audio si c'est quelque chose que votre musique électronique nécessite.

Vous n'avez pas non plus besoin d'un ordinateur haut de gamme. Si l'ordinateur sur lequel vous vous trouvez est trop faible et que vous en avez besoin d'un nouveau, optez pour un PC Windows. J'ai utilisé à la fois Windows et Mac et je ne peux pas dire que les Mac sont supérieurs. Donc, quiconque vous dit que vous avez «besoin» d'un Mac vous induit en erreur. Vous n'avez besoin d'un Mac que si vous allez opter pour Logic Pro X, qui est encore une fois un programme fantastique. Les PC sont moins chers et pour le prix d'un Mac bas de gamme, vous pouvez obtenir un PC beaucoup plus puissant. Vous pouvez obtenir un PC très décent qui vaut la peine d'enregistrer et de produire de la musique pour 700 $.

Synthétiseur à clavier, vous pouvez obtenir un clavier d'occasion pour beaucoup moins de 500 $. Je suggère un clavier à 88 touches. Regardez Craigslist ou ebay.

Les VST peuvent être obtenus pour beaucoup moins de 300 $ à nouveau. Si vous achetez Logic Pro X, il est livré avec une collection assez décente de VST. Vous obtenez donc un DAW + VST très fonctionnel et décent pour 200 $. Fruity Loops est également livré avec des VST. Encore une fois, vous obtenez un DAW + VST fonctionnels pour 99 $ à 300 $, selon le choix que vous choisissez.

Je dois dire que je suis d'accord avec les autres en ce sens que vous pouvez commencer pour très peu d'argent. Comme d'autres l'ont dit, REAPER est bon (mais pas gratuit, il fonctionne pleinement et sans restriction pour votre utilisation d'essai, puis seulement 60 $ pour une licence d'utilisation personnelle si vous décidez d'acheter). J'ai également découvert qu'il existe plusieurs bons forums pour les instruments logiciels virtuels qui contiennent souvent d'excellents articles sur les instruments et synthés gratuits. Bien que j'aie plusieurs très bons instruments VST payants, je me retrouve souvent à utiliser Crystal et Synth1, qui sont tous deux gratuits. Je les utilise car ils peuvent vraiment sonner bien. Ce sont tous les deux d'excellents outils créatifs qui m'aident souvent à transformer le nouillage du clavier en quelque chose que j'aime vraiment et à créer une chanson.

J'ai vu quelques vidéos de bons musiciens jouant des instruments très bon marché (un batteur et guitariste). Les instruments étaient en mauvais état, mais l'habileté de ces musiciens a tout de même donné lieu à une musique assez bonne. J'ai réalisé que ce ne sont pas vraiment les outils que vous utilisez, mais plutôt la compétence que vous avez et que vous développez en vous-même. Vous n’avez pas besoin d’outils coûteux, il vous suffit de créer votre musique.

MODIFIER:
J'ai récemment commencé à utiliser Soundtrap, qui est un DAW basé sur le Web (Google Chrome). Il comprend des échantillons et quelques synthés logiciels et peut légitimement être utilisé gratuitement. Si vous voulez plus de fonctionnalités Soundtrap, vous pouvez payer un abonnement que vous pouvez annuler à tout moment. Je dois dire qu'après avoir passé quelques semaines avec, je suis vraiment impressionné. C'est de loin le meilleur outil de collaboration musicale que j'ai jamais utilisé, et c'est aussi très bien lorsque vous créez de la musique par vous-même. Il est très facile à utiliser et vous pouvez littéralement commencer tout de suite. Tout ce dont vous pourriez avoir besoin est un contrôleur MIDI. J'ai également récemment acheté une XKey qui coûte moins de 100 USD et cela fonctionne bien; Je l'utilise en fait la plupart du temps même si j'ai un contrôleur MIDI plus traditionnel et plus grand. Je jetterais un coup d'œil à ces deux-là comme étant le moyen le moins coûteux d'entrer dans la création de musique électronique.

Ordinateur: Si l'ordinateur sur lequel vous avez posé cette question vous appartient, a moins de 2 ans environ et n'est pas un i3, un Pentium ou un Celeron, ça devrait aller. Les anciennes machines Athlon X2 ou Intel Core 2 Duo / Quad sont praticables, mais deviennent obsolètes pour les DAW modernes, en particulier lorsque vous utiliserez beaucoup de plugins VST comme avec EDM. Un Celeron, Pentium ou tout autre PC à petit budget destiné aux utilisateurs occasionnels pour la navigation et le courrier électronique n'aura pas les horloges pour le traitement parallèle en temps réel dont une DAW a besoin.

Si vous avez vraiment besoin d'un nouvel ordinateur, vous devriez pouvoir obtenir un ordinateur portable de Best Buy, ou les tripes pour un nouveau de NewEgg ou TigerDirect, ce sera plus que suffisant pour le travail DAW. Recherchez un processeur d'environ 200 $ (ce sera les i5 plus récents, les i7 plus anciens ou les AMD FX-8xxx), au moins 8 Go de RAM, au moins 1 To de disque dur (et envisagez d'investir dans un disque dur externe et / ou un stockage en nuage; audio prend beaucoup de stockage), et si vous pouvez toujours obtenir Windows 7 préchargé, IMO est meilleur que Windows 8 / 8.1 pour le travail audio (beaucoup de pilotes audio et de VST ne sont pas encore stables sur Win8). Vous pouvez obtenir un ordinateur avec les spécifications que je viens de donner bien sous un grand, surtout si vous remplacez les tripes d'une tour moyenne existante (si tout ce que vous faites est de remplacer CPU / RAM / Mobo et d'ajouter des disques durs , l'onglet peut coûter moins de 500 $ pour une plate-forme hurlant ).

L'ordinateur ci-dessus sera tout ce dont vous aurez besoin pendant un certain temps pour exécuter une DAW, et ne le fera pas être à moitié mauvais pour les jeux et autres utilisations gourmandes en processeur. Et c'est si votre ordinateur actuel ne le coupe tout simplement pas; si votre ordinateur a été commercialisé comme plate-forme de jeu n'importe où au cours des 4 à 5 dernières années, cela devrait convenir au travail DAW. Vous n'avez pas besoin d'un MBP, ni d'une plate-forme de jeu à 3000 $.

DAW: Reaper est libre d'utilisation indéfiniment (l'essai dure apparemment 60 jours, mais ils ne verrouillent pas ou ne neutralisent pas le logiciel après cela), et lorsque votre conscience (ou l'écran de bourrin ) obtient le meilleur de vous c'est 60 $ pour une licence personnelle non commerciale. C'est aussi un très bon DAW, avec un framework très léger laissant plus de "sandbox" pour les plugins, et un suivi hardcore et à croissance rapide dans les petits studios de projet où il est comparé favorablement aux monolithes coûteux populaires comme Pro Tools, Logic, Cubase, SONAR et Ableton.

Clavier: Ce que vous voudrez pour l'utilisation de la DAW est un clavier "contrôleur MIDI", par opposition à un "piano numérique", "piano / clavier de scène" "ou" MIDI Workstation ", qui ont tous des fonctionnalités dont vous n'avez pas besoin ou ne font pas les choses que vous voudrez. Les contrôleurs MIDI sont disponibles entre 100 $ et 1000 $, avec de très bons dans la gamme 250 $ - 500 $ si cela ne vous dérange pas un clavier "synth-action" et moins de 88 touches. Découvrez les gammes Novation Impulse, Akai MPK et M-Audio Axiom, qui sont toutes disponibles dans des tailles de trame allant de 25 à 61 touches, et comprennent également des déclencheurs de pad et des commandes de faders, de boutons et de boutons assignables pour un contrôle sans souris des fonctions de base de la DAW et du plugin . Si vous êtes un pianiste et que vous voulez vraiment la même sensation, il existe quelques contrôleurs avec des claviers à 88 touches "martelés" comme le M-Audio Oxygen 88, mais ceux-ci coûtent plus cher surtout si vous voulez les pads et autres assignables les contrôles. Vous pourriez chercher sur le marché d'occasion une station de travail Roland Fantom ou Yamaha Motif; ceux-ci se vendent entre 1 000 et 4 000 $, mais se vendent pour la moitié ou moins, et ce serait le dernier clavier dont vous auriez besoin.

VST: Reaper est livré avec les bases gratuitement: compression / limitation, gating / ducking, EQ, réverbération, même correction de hauteur et un synthétiseur et échantillonneur. Si vous en voulez plus, il existe de nombreux VST gratuits de qualité disponibles en ligne.

Bibliothèques d'échantillons / instruments virtuels: Habituellement une sous-classe notable de VST, les bibliothèques d'échantillons contrôlées par un moteur logiciel compatible MIDI vous donnent essentiellement une version informatique de ce que vous auriez à 1600 $ poste de travail (et parfois beaucoup plus). Kontakt est dominant, presque omniprésent; la version complète coûte un peu cher à 400 $, mais il existe une version gratuite, Kontakt Player, qui est fournie avec des bibliothèques de correctifs tierces (la plupart sont encore payantes malheureusement), et également disponible séparément avec quelques bibliothèques de logiciels gratuits comme celle de NI Sélection d'usine. Le gros inconvénient de rester libre est que vous ne pouvez utiliser que des bibliothèques d'exemples non spécifiquement marquées pour Kontakt Player pendant 15 minutes à la fois; pour une utilisation illimitée de la plupart des bibliothèques NKI gratuites disponibles pour Kontakt, vous avez besoin de la version complète.

Cependant, tout n'est pas perdu. Pour vous mouiller les pieds, je vous recommande de rester à l'ancienne en utilisant SoundFonts. Il s'agit d'un ancien standard de bibliothèque développé par Creative Labs pour leurs cartes SoundBlaster, et repris par Yamaha, Roland et d'autres comme un moyen facile de charger et de transférer des échantillons entre les équipements. Il existe un VST gratuit disponible chez Cubase, SFZ, qui lit l'un des nombreux fichiers SoundFont disponibles gratuitement en ligne. Sinfonia est une SoundFont de référence courante pour les instruments de type orchestral, et Chorium est également un instrument populaire encore utilisé aujourd'hui.

Il existe également des synthétiseurs VST gratuits. Synth1 et Crystal sont deux outils que pratiquement tous les records à domicile ont dans leur arsenal; Synth1 est un excellent synthétiseur analogique virtuel, il contient beaucoup d'excellents sons qui rappellent l'apogée de la transe de la fin des années 90, du début des années 2000. Crystal est un échantillonneur, avec des bibliothèques de correctifs gratuits disponibles à partir d'un certain nombre de sources.

Musique existante: YouTube est gratuit.

Vous peut avoir besoin que vous n'ayez pas répertorié:

Microphone : les voix ne sont pas indispensables à l'EDM, mais elles sont courantes. Vous voudrez probablement aussi une sorte de configuration d'enregistrement pour l'échantillonnage. Un AT2020 est disponible pour environ 50 $ et c'est un excellent point de départ pour un micro de studio. Vous pouvez également obtenir le Sterling SP30 et SP50 en tant qu'ensemble pour 60 $, bien que cela commence à s'aventurer dans un prix vraiment aléatoire. Les MXL990 et 991 sont également un ensemble à condensateur de studio d'entrée de gamme commun, de bien meilleure qualité, pour environ 120 $.

Interface audio: Si vous souhaitez utiliser des microphones pro-audio , vous aurez besoin d'une interface audio pour transmettre les signaux à l'ordinateur; les entrées micro et ligne de la carte son de qualité grand public ne prennent pas en charge ces types de sources. Il y a beaucoup d'excellents produits dans la gamme de 150 $ à 200 $. J'ai le Focusrite Scarlett 2i4 et j'aime sa simplicité (alimentation USB, pas de logiciel de contrôle) et sa flexibilité (2 entrées pour XLR ou 1/4 "TS / TRS, 4 sorties soit TRS ou RCA, E / S DIN pour les anciens appareils MIDI , et des capacités de «monitoring direct» très flexibles). Son gain de microphone laisse un peu à désirer pour les microphones dynamiques à faible rendement, et les entrées High-Z atteignent facilement un pic, mais c'est bien pour les micros à condensateur et les sources d'entrée ligne. Autres bons choix incluent la Scarlett 2i2, la Presonus AudioBox, la Steinberg UR22 et le Mackie Onyx Blackjack.

Un bon équipement d'écoute: lorsque vous créez vos mixages, vous aurez besoin d'un équipement qui reproduit fidèlement ce que vous écoutez, donc lorsque vous appliquez un égaliseur ou définissez le niveau relatif d'un deux canaux, le son résultant que vous entendez n'est pas coloré par une courbe de réponse naturelle des systèmes «hi-fi» (même des marques grand public chères comme Beats Audio ou JBL) qui mettent l'accent sur les graves et les médiums élevés, ou des haut-parleurs d'ordinateur bon marché avec des plages de réponse totalement imprévisibles . Les écouteurs de référence de studio et les moniteurs de champ proche sont conçus pour des courbes de réponse plates et étendues, de sorte que vous entendez tout dans votre mixage et que la quantité de chaque fréquence est précise. Ce n'est généralement pas aussi agréable à l'oreille que la réponse d'un système hi-fi, mais c'est pour une bonne raison; s'il sonne bien dans les moniteurs de studio, il sonnera bien dans presque tout le reste.

Un équipement de qualité de référence est coûteux; les écouteurs de surveillance coûtent généralement entre 100 $ et 300 $ (j'ai eu mon ATH-M45 en vente à moitié prix à 50 $) et des «moniteurs à champ proche» avec des courbes de réponse plates et une bonne réponse des basses, conçus pour être placés dans un triangle équilatéral avec votre tête environ 1 m de côté, à partir d'environ 250 $ par haut-parleur . Pour l'instant, vous pouvez utiliser un système d'étagère hi-fi pour écouter sur votre poste de travail, et vous devriez également apporter le mix sur tout autre système audio auquel vous avez accès, de votre iPod et écouteurs bon marché à votre home cinéma, votre voiture stéréo, tout système audio professionnel que vous ou un ami pourriez avoir pour le DJing, etc. Si cela sonne bien avec tout cela, alors c'est bon.