Avertissement débutant :-)
Voici la partition pour piano d'Elgar’s Variation, Nimrod.
Veuillez noter: j'apprends actuellement le temps et les signatures clés avec mon professeur de théorie, mais en regardant la musique ici, je ne peux pas comprendre pourquoi ce repos est nécessaire.
Cela empêche l'apparition d'une mesure trop pleine. Sans lui, ce que nous voyons sur cette portée est un accord de noire, un accord de demi-note et un accord de noire. 1/4 + 1/2 = 3/4, et nous sommes dans la signature rythmique 3/4, donc la mesure devrait déjà être faite. Alors d'où vient cet accord de noire sur le troisième temps?
Il vient d'une autre voix, comme le dit Todd Wilcox - une voix qui est silencieuse sur le deuxième temps. En écrivant un quart de repos pour cette voix sur le deuxième temps, et en l'écrivant sur la portée où elle est sur le point d'avoir des notes, nous configurons correctement, à l'avance, quand cet accord a lieu. Oui, la durée de la noire existe déjà sur la portée supérieure, mais c'est très loin. Le reste établit cette information localement , sur la portée inférieure, pour améliorer la clarté.
La partition a trois voix. Nous pouvons les appeler «voix basse», «voix moyenne» et «voix haute». La voix grave est entièrement notée sur la clé de fa. La voix supérieure est entièrement notée sur la clé de sol. La voix du milieu bascule d'avant en arrière. Lorsque la voix du milieu est dans la clé de sol, ses notes ont des tiges vers le bas, et vice versa lorsque la voix du milieu est dans la clé de fa.
Dans la première mesure, la voix du milieu joue le quart de sol et de si bémol notes (crochets) qui se trouvent dans la clé de sol avec des tiges inférieures en dessous du C. Le deuxième temps de la voix du milieu joue le reste que vous demandez. Pour le troisième temps, la voix du milieu joue le do sous le do médian et le mi bémol juste au-dessus, noté sur la clé de fa avec les tiges vers le haut.
Une question plus importante est de savoir où est la voix du milieu pour les deux premiers temps de la mesure deux? Et je me trompe un peu car la mesure 3 semble contenir quatre voix. C'est peut-être l'énigme titulaire.
Edit:
Après un examen plus approfondi, je pense qu'il y a quatre voix tout le temps, et c'est simplement noté de manière peu claire. Je pense que la voix médiane inférieure joue le mi bémol en dessous du do médian qui est la note supérieure du premier accord de la clé de fa, puis la voix médiane inférieure se repose pour le deuxième temps, puis le troisième temps est le do et le mi bémol de la basse clef. La voix du milieu supérieur est le sol et le si bémol sous le do médian de la clé de sol du premier temps, puis les deuxième et troisième temps sont les do du milieu qui sont les notes les plus basses des accords de la clé de sol. Ensuite, ils partent de là.
Bien que clair, il serait mal noté lors d'un examen théorique. La notation correcte serait en fait celle-ci. Chaque voix doit techniquement afficher une mesure complète de mesures.
Comme d'autres l'ont dit, il y a plusieurs voix. Les images sont utiles:
La pratique courante de nos jours est de montrer toutes les notes jouées simultanément sur une portée en utilisant une seule tige si elles commencent et se terminent en même temps, et si rien d'autre ne se passe sur cette portée pendant ce temps. Cela se fait même dans la musique chorale où une portée est partagée, par ex. entre soprano et alto, ou entre ténor et basse. La notation est seulement divisée en parties de tige ascendante et descendante à des temps où différentes notes commencent et se terminent à des moments différents, ou lorsqu'il y a des voix distinctes (par exemple, des sopranos et des altos) et que certaines mais pas toutes devraient s'abstenir de chanter sur ce temps.
Dans le temps 2 de la mesure 1, clé de fa, tout n'est pas censé maintenir une demi-note, mais quelque chose d'autre est censé se produire pendant ce temps (c'est-à-dire que certaines noires sont censées jouer sur le temps 3) . Ainsi, au temps 2, la clé de fa se divise en deux voix logiques, dont l'une joue des demi-notes et l'autre se repose pendant une noire, puis joue des noires.
Notez que sur le temps 3 de mesure 2, la clé de sol a en fait trois voix, celle du milieu jouant une noire tandis que les externes jouent des huitièmes. La voix du bas est rayonnée avec la huitième note sur la seconde moitié du temps 3 de la clé de fa, car cela évite d'avoir à écrire un huitième de pause pour la première moitié de ce temps, et parce qu'il est clair que cette note commence au même le temps comme la noire mais dure une durée différente.
Si la clé de fa n'avait pas une croche qui pourrait être transmise à cette note dans la clé de sol, d'autres manières de noter cette mesure seraient:
Noter la clé de sol avec des croches homophoniques comprenant un "d" qui est lié à un autre "d", évitant ainsi le besoin de noires. Cela éviterait les tiges croisées, mais ces liens peuvent rendre la musique difficile à lire.
Placez le "a" sur la même racine que le "e" et le "g" ci-dessus. Cela éviterait le besoin de liens, mais au détriment des tiges croisées.
Empilez les notes telles quelles, mais utilisez une croche "marquée" sur le temps 3, et ajoutez une huitième pause pour la seconde moitié de ce temps.
Par rapport à ce qui précède, l'utilisation de la poutre croisée en croches de croche était un jugement raisonnable du "moindre mal".
Un accord sur une portée est exécuté immédiatement après l'accord précédent, maintenu pendant toute sa durée. Si le quart de repos était absent, l'accord (do bémol) à la fin de la 1ère mesure serait joué sur le 4ème temps, au lieu du 3ème, comme on le déduirait de son alignement avec l'accord de la portée supérieure. . Le quart-de-repos indique explicitement une division de la portée inférieure en deux «voix» simultanées, mais seulement dans un sens notionnel. Il n'y a pas de division fonctionnelle des voix.
À grande échelle, je dirais que les voix agissent fonctionnellement comme suit, bien que les sous-voix individuelles deviennent discernables autour des croches: