Lorsqu'il n'y a pas de voix, le r.h. a besoin de jouer la mélodie. Cela peut bien mettre des accords en dessous, mais le l.h. se charge souvent de la ligne de basse et des accords.

Dès qu'une ligne vocale est chantée, il n'y a pas besoin de r.h. pour jouer la mélodie, comme cela est pris en charge - à moins qu'elle ne soit doublée ou harmonisée. Donc, le r.h. peut prendre en charge les accords et autres embellissements, tandis que la ligne de basse est jouée avec l.h. Il n'y a généralement aucun risque que la ligne de basse ne gêne une voix basse, même dans le même registre, car les timbres sont différents et la façon dont la ligne de basse se déroule est généralement très différente de la façon dont une ligne mélodique est chantée, quoique au même pas approximatif. Les lignes de basse n'ont pas de paroles, donc les chances que la basse et le chant se marchent sur les orteils sont minimes.

Je pense qu'il ne s'agit pas vraiment de gammes, mais plutôt de commodité. Je vais aussi ignorer les possibilités de dominance gaucher dans cette réponse: P

En jouant sur le "piano élémentaire" seul, on veut s'accompagner tout en jouant également la mélodie. Cela nécessite deux mains, et il est traditionnel et naturel que la partie supérieure joue la mélodie - la main droite. La main de basse doit donc remplir les accords tandis qu'une partie du travail rythmique plus sophistiqué est gérée par la main dominante dans un registre plus élevé. Cela n'a pas à voir avec des octaves ou quoi que ce soit, cela peut être dans n'importe quelle octave, mais cela a à voir avec la façon dont les harmonies harmonisent les mélodies.

Lors de l'accompagnement, le chanteur / l'instrumentiste principal / le groupe principal la section a priorité. Cela signifie que tout le piano, en tant qu'instrument à deux mains, accompagne en arrière-plan. Par conséquent, l'objectif de la main gauche, qui est plus bas, est de remplir les sons inférieurs, tandis que l'objectif de la main droite est de remplir les sons plus élevés, à la fois l'harmonie.En raison de la façon dont les inversions de la musique se sont développées et de la manière primitive qui donne la priorité à la hauteur la plus basse, il y a souvent une raison pressante de jouer une note grave spécifique dans un accord, de sorte que la main de basse ne joue souvent que cette note, tandis que la droite remplit le reste. Ce que j'entends par une raison pressante: la main de basse veut sonner plus «mélodique», même si généralement on dirait qu'elle adhère au mouvement par étapes, c'est pourquoi les inversions sont souvent nécessaires. Cela ne signifie pas que la main de basse fait plus de travail - ce serait gênant, car la main droite est dominante. Cela signifie simplement que la main de basse contrôle les inversions.

Dans les occasions plus rares où la basse a la mélodie, l'accompagnement devient plutôt clairsemé afin de ne pas dominer la basse. Il doit contraster, donc il devient généralement des "oohs" haletants dans le chant ou une dynamique plus douce dans les orchestres / groupes. Ici, bien sûr, la mélodie de basse n'est peut-être pas pas à pas, elle peut sauter, donc l'harmonie ne sert qu'à remplir les accords et, encore une fois, essaie très fort de ne pas sonner comme une mélodie sur une ligne de basse, mais de permettre aux basses d'être proéminentes. .

Bien sûr, aux niveaux supérieurs, seuls le pianiste, le compositeur et Dieu comprennent vraiment ce qui se passe. Tout le monde apprécie le son.