Pouvez-vous jouer toute la musique de piano sur un clavier? Quelles sont les autres considérations?
La plupart des musiques pour piano pourront également être jouées sur un clavier. La différence entre l'expérience dépendra vraiment de votre clavier. C'est aussi une question de préférences et de besoins.
Voici quelques différences importantes à considérer:
De nombreux claviers auront moins de touches que un piano. Consultez cette question pour obtenir de bonnes réponses à ce que vous perdrez avec moins de touches (clavier à 61 touches vs piano à 88 touches). Pour la plupart des morceaux musicaux, ce ne sera pas un problème, mais certains compositeurs ont écrit des morceaux qui utilisent toute l'étendue des 88 touches (voir le lien précédent pour des exemples).
Ce que vous appelez normalement "clavier" n'aura souvent pas de touches pondérées, ce qui signifie que vous perdez de la dynamique en volume et en intensité. Vous avez des pianos numériques qui ont des touches pondérées, ce qui donne une sensation naturelle et un contrôle dynamique, mais ce n'est pas si courant sur les claviers. Un piano numérique est conçu pour avoir un son plus naturel et pour se sentir comme un vrai piano, mais il est également plus cher. Consultez cette question pour obtenir de bonnes réponses à la manière dont la pondération des touches influence votre jeu et votre son.
Les claviers sont disponibles dans toutes les catégories de prix, et bien sûr vous verrez de grandes différences entre le plus cher et le moins cher. Le plus cher, meilleur est le son est généralement la règle générale ici. Si vous visez le son et la sensation de piano les plus naturels et êtes prêt à dépenser de l'argent, vous devriez opter pour un piano numérique, qui est plus cher que la plupart des claviers.
Si vous visez le bas de gamme, vous trouverez un clavier qui a un son plus semblable à celui d'un ordinateur et vous n'aurez pas de touches pondérées.
Bonne réponse, mais je dois insister fortement sur ce qui suit après avoir joué sur un piano numérique (essentiellement un clavier pondéré et meilleur) pendant 10 ans:
La pédale, la pédale, la pédale, est de 100 % complètement différent. Peu importe les premières années de jeu, car vous êtes occupé à acquérir d'autres techniques plus "importantes" (ou plutôt, plus immédiates).
Le problème est qu'une fois que vous êtes plus avancé, vous trouvez que vous n'êtes pas en mesure de jouer les pièces telles qu'elles sont censées être. De plus, avec l'improvisation classique, la différence de pédale vous empêchera de vous exprimer davantage.
Comme indiqué précédemment, la pédale agit comme un interrupteur marche / arrêt, même si elle a une fonction "demi-étouffoir". Je pense que le seul avantage d'avoir cette fausse pédale est que vous apprenez rapidement à devenir très "vif" ou "propre" avec votre technique de pédalage <- J'ai l'impression que c'est parce que vous devez être "rapide" et "pointu" pour produire le son souhaité, alors que normalement sur un piano acoustique, ce serait différent. Je pense que cette compétence rapide et propre peut être utile lorsque vous jouez sur une acoustique, mais je n'ai rien sur quoi baser cela.
Mon conseil est de trouver un moyen d'obtenir un piano acoustique plutôt que jouer sur un piano numérique. Ou ayez régulièrement accès au piano acoustique de quelqu'un d'autre et obtenez un piano numérique.
Beaucoup de gens s'inquiètent de la qualité du son et du poids des touches; beaucoup de gens oublient la pédale. J'espère que cela vous aidera.
Soit dit en passant, si la question est vraiment le classique "que dois-je acheter au joueur débutant dans ma maison":
S'ils prennent des cours de piano traditionnels dans le but d'apprendre à jouer du piano répertoire de piano classique très bien, et s’ils y sont depuis plus de quelques années, ils ont besoin d’un piano en bon état de fonctionnement.
S'ils apprennent davantage comme moyen d'apprendre la musique en général et ne sont pas intéressés par un genre en particulier, l'un ou l'autre peut fonctionner.
S'ils veulent jouer dans un groupe, ils ont probablement besoin d'une sorte de clavier portable.
Soit comment ces objectifs doivent être expliqués à leur enseignant (ils devraient en avoir un) et l'enseignant doit être d'accord avec le choix.
Considérations supplémentaires:
De toute évidence, les pianos sont difficiles à déplacer et nécessitent souvent des déménageurs de pianos spécialisés.
"Pianos numériques" avec tout intégré sont censés être des meubles. Ils sont plus faciles à déplacer, mais vous ne les emmènerez toujours pas à votre jam session locale le week-end. Les instruments destinés à être utilisés avec un support, un ampli et des haut-parleurs séparés sont parfois appelés «pianos de scène». Ils peuvent encore être un défi: le mien pèse environ 50 livres, à peine transportable par une seule personne et légèrement trop large pour s'adapter à la plupart des sièges arrière. Les modèles avec moins de touches ou des actions non pondérées peuvent être très portables, mais vous perdez la portée et le contrôle facile de la dynamique.
Dynamique: à la fois au piano et au clavier: jouez un fragment de la musique aussi doucement que possible, puis de nouveau aussi fort que possible (sans changer le volume). Écoutez la différence. Les pianos ont généralement la plus large gamme de volume et de couleur de tonalité.
Sustain: jouez une note aussi fort que possible, maintenez-la et chronométrez-la. Les claviers peuvent avoir un sustain plus court et / ou moins naturel. (Je me base principalement sur l'expérience de mon clavier de 20 ans; une plus grande RAM pour la mémoire d'échantillons peut avoir résolu ce problème dans les modèles plus récents, je ne sais pas.)
Résonance: jouez une note. Relâchez-le, puis appuyez sur la pédale de sustain, puis jouez à nouveau la note. Ce dernier sonne différemment au piano, mais pas sur la plupart des claviers. De plus, au lieu de maintenir la pédale de sustain enfoncée, maintenez un accord sur un piano (appuyez très lentement sur les touches pour que les marteaux ne frappent pas les cordes), puis frappez fort une autre touche et relâchez-la, et vous devriez entendre les cordes non amorties sonne faiblement. De plus, les pianos se comportent différemment si vous abaissez les étouffoirs à mi-course au lieu de relâcher complètement la pédale. (Les pianos numériques plus récents peuvent simuler tout cela, mais je ne sais pas à quel point cette fonctionnalité est courante ou de haute qualité.) Cela peut sembler difficile, mais si vous aimez jouer avec beaucoup de pédales, vous remarquerez la différence.
Aussi, un peu plus obscure, mais il existe des techniques étendues qui ne sont possibles que sur un piano (et même alors pas sur tous les pianos): atteindre l'intérieur pour pincer ou couper les cordes, mettre des objets sur les cordes, etc., etc. .
Et évidemment l'inverse tient aussi: les claviers peuvent inclure des sons alternatifs, des effets, des séquenceurs, la possibilité de transposer ou d'accorder rapidement une hauteur non standard (ou même d'alterner les tempéraments), les entrées et sorties audio et midi ( bien qu'une partie de cela puisse être faite sur des pianos aussi). Et il peut y avoir des choses faciles à faire sur un clavier léger et non pondéré (mais je n'ai pas d'exemples).
Les claviers sont généralement plus faciles à enregistrer, amplifier ou utiliser des effets externes.